相声手艺

每次妙手都是心电一闪的灵感，这样你永远无法打磨手艺，只能等灵感来天灵感，用完生涯也就走完了，灵感没法刻意学习，也没法可以练习，没法打磨手艺灵感，没有护城河，郭德纲您这讲相声，万一有一天姜郎才进怎么办

传统手艺人到了一定级别记忆也就这样了。名师与非名师的区别主要在势能和通道优势掰。在郭德纲的门下，你就有机会成为岳云鹏掰在一个相声比郭德纲说得还好的老师门下学了一身本领，却不一定有地方展示

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

电视上的那能叫相声人，家上电视都是蹦着出名阵前去的，有几个是真正爱相声的那些个相声演员基本功有几个是过关的相声，最基本的士门功课，说学逗唱都学不全，连太平歌词都不会唱

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西

到了西单商场，他们的场子正好挨着说相声的高德明先生的场子，后来成为他的老师的朱阔全先生也在那儿说相声侯宝林没事儿就去听，听完就琢磨，特别是说单口相声，他更受朱阔全先生和汤金成先生的影响

作者认为，差别就在于每一件手艺品的制作并不仅仅迎接了手艺人，个人的心血客户往往也参与了手艺品的设计，而后手艺人在根据客户的需求制造出符合当地风土及使用者习惯的器具，这就让每一件手艺品都是独特的

听会了许多相声，有时赶上刮风。下雨天，张城府的明帝泡了汤，就到焦德海的相声场子说几段相声焦大海的名地有棚子，布曼子能这些小风雨。张城府说上几段相声，拿一点点钱维持一天的生活

相声大师侯宝林先生也提出说以后在那个相声科都开在哪儿开，在医院里专门建一个相声科，说天天给病人说段相声，让病人一笑可能对疾病就有好处，笑一笑十年少马，那肯定是有好处

当然了，我在这里强调的是手艺的重要性，而不是鼓励大家都去放弃机构工作，去做个体户，不是强调你要走，而是强调你要有第一手艺是一种底气，手艺在手上哪里都能吃饭，无论是在机构还是自由，个体上班不爽，没有手艺的你为什么不敢辞职

那就是相声表演艺术家姜坤说到姜坤各位并不陌生，他是相声大师马季的高徒，从艺三十多年创作表演了上百段的相声，如此照相特大新闻，虎口遐想，回眸望酒等等。他也创办了中国第一个相声网站昆鹏网