相声南方方言学戏

艺术表现方法为德国戏剧革新家布莱希特创作和倡导霸王别姬中的戏曲是梅派相声有四门功课，说学，逗唱，其中唱代表的唱太平歌词说学，逗唱为唱的基本功说，能说绕口令贯口，会念定场词，数来宝等学能学各省方言学各地方

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

我不知道是不是我们刚好接触的人，他们都不怎么看，还是说整个南方地区的都不看，就如果有南方的朋友，你们很喜欢看，你们也在这个时候给我们点儿，那个反馈到有没有相声的以谋记

薛宝坤极为同意的补充说，乍看起来，现代相声喜剧意识是强了，其实是表现功力退化的表现，因为许多人不再会说只是会喊宋唱闹，于是说相声变成了眼相，声戏剧化绝不是它功能的拓展，而只是他传统的萎缩

不同的轨道拥有不同的人生，不同的轨道，拥有不同的人生，人们都惦记自己小时候的轨道。农民喜欢当农民工人，喜欢当工人唱戏的喜欢唱戏，说相声儿的喜欢，说相声商人喜欢经商达官贵人，喜欢权术谋略

我们虽然不必苟尼于某些零散的资料而认定相声发源于单弦或脱胎于口记，但相声与戏曲艺术中的对话，艺术和丑角艺术的关系与讲唱艺术中的双话艺术，尤其是电话艺术的关系与杂耍。艺术中其他的姐妹艺术包括丹贤和口记的关系，的确是不同寻常，耐人寻味的

当然，大多时候不会用手打，而是用扇子打，或者是单纯的言语吐槽挖苦或者是反问一番，但也许听众朋友们有所布置这相声的捧合斗最早见于历史的正是上一篇替父报仇的李存勖堂堂后堂天子怎么会和戏剧相声扯上关系

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

像是急性相声上去说急性相声，未经南北朝时期游戏的特点，再说一下游人的主要职责不再是讽见君王了，因为一开始游，他有一种言无由的特性，就是他跟君王提意见是没有过错的，所以他可以去封建君王怎么样，但是现在他不是在封建君王的，而是寿命，边系和表演就是变成了职业演员了

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

电视上的那能叫相声人，家上电视都是蹦着出名阵前去的，有几个是真正爱相声的那些个相声演员基本功有几个是过关的相声，最基本的士门功课，说学逗唱都学不全，连太平歌词都不会唱

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西

到了西单商场，他们的场子正好挨着说相声的高德明先生的场子，后来成为他的老师的朱阔全先生也在那儿说相声侯宝林没事儿就去听，听完就琢磨，特别是说单口相声，他更受朱阔全先生和汤金成先生的影响