南法风格音乐

到了近代，人们更趋向于以时代标准来划分音乐心格的类型。如俄国音乐学家谢斯克列伯科夫将西方音乐的风格类型划分为古典前期风格，古典主义风格，浪漫主义风格和现代音乐风格

德国作曲家弗洛贝格对巴洛克组曲的标准形式的建立做出了贡献，它综合了意大利，还有法国的音乐风格，从而创造出一种新的音乐风格。巴勒克组曲的标准形式的建立做出了很重要的贡献

我们从流派风格来看，后现代的音乐有人就延续了过去的做法，像旭林音乐刚提到了旭林音乐，偶然音乐，电子音乐，音声音乐，传统主义，民族主义，新古典主义实验音乐等等，有人就继续这样做

这种历史问题，看看我们汪义和先生这本书，它的历史分歧如何，他用音乐分歧法用音乐风格分歧法，按照音乐艺术自身发展的阶段性特点，来为我们中国近现代音乐史做分期的依据

关于音乐风格问题，应该是我们学习音乐的所有人，尤其搞辩论最为重视的，因为每一部音乐作品都有可能是一种音乐风格的，具体的实现就是说，一个作业家创作品最有可能属于某一时代某一个历史时期某一个音乐流派

最后找到新的音乐组织手法十二音体系，其标志性的作品是五首钢琴曲钢琴组曲从不教习音乐时期开始，到十二音音乐时期是勋伯格的表现主义风格，时期重量作品有岳米比埃罗一个华沙幸存者

帕格尼尼精彩绝伦的演奏技巧和火热的演奏风格正是浪漫派做起家且求的境界，激发了许多音乐家的热情追随效法者慎重。他们一方面在技巧和演奏风格上提高精进，另一方面直接从帕格尼尼的音乐里获取灵感摆开的作品改编成其他乐器的独奏去，或者是以他的音乐为主题素材创作自己的音乐

英国牧歌注重音乐的总体结构，更注重音乐手法，代表作曲家友博德托马斯莫利托马斯威尔克斯约翰威尔拜他们创作出版的许多轻快的牧歌风格，接近意大利中期牧歌，更注重作品的纯音乐发展

不知不觉说远了，咱们接着说德彪西，刚才咱们说德彪西打算创作一首东方风格的音乐，创作东方风格的音乐这件事儿，西方的音乐家不是没干过和德彪西差不多，同时代的拆扣司机就在他的胡桃夹子里面写过东方风格的音乐

如从作品题材认知音乐表现的对象和情感，从音响本体和音乐表现要素，如旋律，节奏，速度，力度，音色，调式等体验，音乐美感领悟作品表现，意图在听赏和表现音乐的过程中，感知作品表达的情绪，情感，意境意志并产生共鸣体验，辨识，并描述音乐的时代风格和民族风格

我觉得很难用一个风格去定义很多音乐，这个音乐太越来越多元，我不想去定义一首歌的音乐风格是什么，就当我们听到一首你喜欢的或者你喜欢的艺人的音乐的时候，你去享受它，就像你喝到一杯啤酒的时候

为了表现舞台故事而创作的有关音乐常常综合了多种形式，多种风格，特别是常常把歌剧，轻歌剧和爵士乐整合为一个有机的整体与歌剧使用美声唱法不同，音乐剧是真声演唱，有宽广的情感表现，空间音乐剧与大格局相比较，大哥具受完整音乐形式的制约，而音乐剧有更多的戏剧形式的优势

一批文革中成长起来的像谭顿这样的青年人进入音乐学院学习，他们把刚学到的西方作曲技术如无调性和十二音序列作曲法等，与自己所熟悉的中国民间音乐结合起来，尝试着不一样的中国音乐风格

西方音乐出现了极为重要的发展复调作为主体，音乐风格开始登上历史舞台。早期的复调音乐包括奥加农与华丽奥加农音乐，从单一旋律发展到复调形式，西方音乐有着积极而重要的意义

做一个乐手来说，一定要什么，各种风格都有尝试过，都有了解和学习过你，最后在做你的创作的时候，你在再说挑一个你的喜欢的东西的风格，或者根据你这首歌的需要选择不同的音乐的风格，音乐的律动