相声创新还在继续

曾经颇为流行的地区已经绝迹，目前四川的相书还保持着暗相声的表演形式等演出者一书，凤毛麟讲，堪称是暗相声的国画师，按相声传入四川，大约在清朝咸丰同治年间经过几代艺人的不断创新改良

我当然还在查尔斯用偷东西的逻辑，你说明抄袭一世，创造了去恒生的幽默硬套逻辑的幽默法在写出可见硬套逻辑的幽默。手把运用最成功的便是相声大师侯宝林先生的相声名段醉酒在这段相声里墨效果达到最高峰的时候

岳阳楼记借坐进自己规劝有不以物喜，不以己归，全文融继续写景，抒情义务，媒体共进，相声思想，境界崇高，成为杂技中的创新。先天下自由而入后，天下之乐而乐为千古，具有范文正功级传世呼吸有四步冲开名本赋棉铺及盐型石油

虽然哪让有钱越少，而我可不可以说无意上夫不可及的沉默之曲，只要不照一君子和二不能相声，同二不和，那可以像人间物质和如此怨，那可以不如相声之声，要是不知道不愿意继续深夜

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

我一直比较关注舞蹈，一般看春晚可能看都是相声小品的节目，可能我就看的舞蹈对我天就愿意看舞蹈，今年就是在没有春晚没有开播之前，有一款有一个舞蹈，他就是当时我还特别喜欢我还在想

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

电视上的那能叫相声人，家上电视都是蹦着出名阵前去的，有几个是真正爱相声的那些个相声演员基本功有几个是过关的相声，最基本的士门功课，说学逗唱都学不全，连太平歌词都不会唱

无论如何，创新越剧还是越剧潮剧，还是潮剧边界，还在剧种个性和特质，还在艺术家的剧种标签还在后一句强调艺术总是在传承中求变球星不可圆，木球鱼不应浇筑古色，也不能刻舟求剑

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

到了西单商场，他们的场子正好挨着说相声的高德明先生的场子，后来成为他的老师的朱阔全先生也在那儿说相声侯宝林没事儿就去听，听完就琢磨，特别是说单口相声，他更受朱阔全先生和汤金成先生的影响

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西

三，创新思维的特征一心心是创新思维的第一特征，也是最根本的特征之一。没有变化，没有差异的思维是旧思维，但旧思维也可能是曾经的新思维，只是因为在某一时间点上没有继续创新