入党心切的相声剧本

第一度创造就是作家写下了这个剧本，作家写的剧本和在舞台上演出的剧本之间肯定有着很密切的关系的，但是也是肯定的是不一样的。因为在舞台上演色的剧本是由不同的演员在不同的舞台上面对着不同的观众

从作家的写作来说，或者说，从一部剧本的生命力来看，它实际上也是经过两度创造而成的。低度创造就是作家写下了这个剧本作家写的剧本和在舞台上演出的剧本之间肯定有着很密切的关系的，但是也是肯定的是不一样的，因为在舞台上演奏的剧本是由不同的演员在不同的

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西

说到底是不必将剧本沙特书画，虽然剧本沙发展蓬勃，但还是会被打上小众的标签，被认为是年轻人的游戏，将大众文化引入剧本沙把正能量主旋律的剧本引进来，将有助于树立剧本沙更加正面的形象

由于是老先生晚年回忆，有些事情难免有出入，比如相声排字，应该是从德字开始，少子那一辈很少有人承认，作为二代相声艺人，除了朱少文，还有阿燕涛，沈春和包括德字辈以前的第三代相声艺人，就是徐有禄，范有元等等，都没怎么排字儿

如果我们为了讨论的方便给荧幕上的幻想以某种真实感，那么既然屏幕上的动作是个幻想，好莱坞的电影剧本就是电影场景及其中发生的一切的真正原有演员，化妆师以及整个制作团队都按照剧本来制造真实的效果及出现在荧幕上的幻想

曾经颇为流行的地区已经绝迹，目前四川的相书还保持着暗相声的表演形式等演出者一书，凤毛麟讲，堪称是暗相声的国画师，按相声传入四川，大约在清朝咸丰同治年间经过几代艺人的不断创新改良

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

这些不是戏剧的核心，豫剧的核心是剧本一句之本，洪生确立了导演，确立了剧本中国的戏才进入到一个新的阶段，有导演有剧本，下面就是排练排演，比如去年演四世同堂，我到现场去看田沁鑫导演排戏

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

祥辉说，陈老师我想了解一下剧本的标准格式是怎样的，老师这边有剧本的格式的范例，我先讲一讲剧本格式的概念，中外的剧本格式包括美国，包括日本的剧本，这格式都有一些差异

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

电视上的那能叫相声人，家上电视都是蹦着出名阵前去的，有几个是真正爱相声的那些个相声演员基本功有几个是过关的相声，最基本的士门功课，说学逗唱都学不全，连太平歌词都不会唱

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地