花鸟卷

第三章中国花鸟画的发展花鸟画发展。从唐开始，唐五代两宋，元明清近现代，唐朝分为三颗花鸟，牛马花鸟。主要的代表人物是薛季，他花鹤，边峦，他画折枝花卉，牛代表人物韩晃画了五牛图

明代是花鸟化发展的重要时期，明初主要延续宋代院体画风的宫廷花鸟画名寿遍布宫廷，与民间中期以后无门画派崛起。沈周，唐颖是文人派花鸟化的开创者和奠基者，初步开拓了写意花鸟化的领域

虽然花也有多种的花鸟，也有多种的鸟，终究仅仅是花与鸟花鸟画很容易造成千篇一律的情况，要使花鸟画画面有较多的变化，首先应该是构图上打足议，如果布置得法打破平凡画面就大大声色

那么写生真情卷是徽中写生花鸟画的一个典范，比较朴质，简易全用水对情写生，无论是情鸟，花草均形成兼备与四情图精英秋情图，陶白双鸟图如出一辙，例如鸟的羽毛用淡墨轻插出行，又以俏龙的墨复兰

元代的文人画呈现的就是上艺画风，背离了宋代的怨铁画的一个艺术景。准神强调以书入画，强调了追求笔墨意趣和诗书画印，全面结合在文人山水，花鸟的作用下，卷轴化也让位于宗教人物壁画了

三，宋代花鸟画宋代的花鸟画创作表现怨体风格的皇派花鸟占统治地位，画风艳丽，使得皇权齐民而风格窘逸的徐熙的孙子，徐崇嗣也不得不改变家风，转而效仿皇体，而创造了仲裁墨谷法

花鸟化呈现多种面貌，代表画家有擅长工笔仲裁的边警招专公莫古法的孙龙，以水墨写艺，花鸟著称的林良供血，结合花鸟，金币，水石，粗箭的屡记的人物化，以描绘帝后的肖像和行落生活

在这以前，曾从民间画师学习过养花养稠鸟最颜料，还曾学画过山水和写意的花鸟画虽都是些一样，画葫芦很少创作，但在韵笔，用墨以及养花养虫鸟上，却为我学习工笔，花鸟画打下了良好的基础

我们就必须把吹白的双喜图摆在中国花鸟化死的发展来介绍艺术史界，公认中国花鸟画兴于唐代，而宋于宋代，唐宋之间的五代十国则是花鸟画，由宫廷装饰品过渡到北宋写实作品，进而到了写生艺术创作的关键时期

一幅优秀的花鸟画往往是形式美的处理，最得法也是最符合人们欣赏要求的东西。而要求花鸟画上的形式美，主要是在构图和瑟瑟两个方面构图，本来就是谢赫六法中的所谓精英位置

有许多方面的发展和创造，仅就花鸟画来说，唐前期的薛季，后期的边峦，默契的雕光印等画家，他们的作品现在虽不得见，但向来为历史上所称道，且也为五代花鸟画开辟了道路五代时的皇权

我是美术工作者，既然结合起来花鸟画去小到也是一大道，是一道是人与自然共存共荣的你的创作。有人说到西方没有画的画室方小石说中国的花鸟画是千年的文化传统是民族的，也是世界的，老外没有花鸟画就不是毛不久，由人民文学出版社出完一本东方之子百名书画大家访谈中书名为潇洒到结。在书中的访谈路里，有方先生说的一段话，我是在读死熟的时候开始画画的

宋神宗能尊重即容忍有天分艺术家的脾气更是难得终造就了一位才华横溢的花鸟画画家崔白的花鸟画风格。我们先从他的花鸟花的布局来看，他们是维持五代北宋早期绘画的模式，采用全景花两画的购物图，将竹颈植于中间，这能呈现画面的宏大

金井清雅，擅长着色，以青绿山水和工笔人物著称。后期绘画风格各异的人物花鸟与明目繁多的山水画派曰自万历至除真年间，绘画领域出现新的绘气，象徐魏的花鸟一反无门派文人画

大二期间，临摹过于芬安的工笔花鸟与大量的送画小品还临摹过陈纯许，魏八大山人等写意花鸟大三期间则主要是临摹一些大夫的作品，如元代王渊的陶投，租紧急图等，除了临摹天门也相当重视写生