许你笔墨声色

此后，许多人都参加了讨论，人数之多，可谓空前美术来不及一刊登在一九六三年第一期上，以关于中国化的创新与笔墨问题来搞综述为题，把人们的观点分向罗列在有关笔墨部分，对孟氏二文持批评态度者进站主流

笔墨与色彩曾各自长期的被贴着雅语俗的标签，有些井水不放河水，因而走到中国画死的走进中国画色彩也许能够让我们在笔墨和色彩亲善的合成中走出现代形态的中国画的华门乐章

成功的途中，不需要过多言语前行的录像不需要过多悬滑，只要我们不断深色的不动声色的创造，不动声色，懂声色，愤世世界，变世界不动声色的认识自己改变自己，这世界很宣泄，很杂乱

也可能不是我每一个站在我身后的观众，都可能是你，也可能不是你那个回了头的，我也许永远不再是我，而那个始终没回头的女孩儿，反而可能永远是我永远在黄昏的池畔画着一朵声色的河

许后总是让侍女陪在一边，把一个风流公子急着干瞪眼儿，只要那侍女偶尔出去一下，春长就大着胆子握一握许贵人的玉手，扯一扯许贵人的衣裙，说一些肉麻的情话，许后也不动声色笑笑而已

即使是在熊市行情中，你也并不总是能不动声色地买回十二万股股票，你必须等待市场允许，才可以在不引起价格上升的条件下买进这么多股票，从而避免消减，已经形成了账面利润

举向你的脸的那种感觉曾经在你婴儿期，你发现你的手是属于你的，而且有件美妙的事要学习向上抬升到你的脸，而且你的潜意识显示出那个声色的动作，因为你的潜意识已经允许你的意识

要具备时代的内涵和形式，语言的细腻，它的风筝不断线，特别是笔墨等于零等观念，曾引起国内美术界较大的争论与认为，吴冠中提出的笔墨等于零，并不是对传统笔墨的全盘否定，而是他对现代笔墨形式的一种逆向思考

此外，作为中国化三许写生，它是在三许之中的，是游走的体验，筛取的过程是误我交融情景交融式的，而非对象性的山水画写生中的作品呈现，使笔墨的三群语言转化为适应语言的过程

在以模仿为主要手段的技能过程中，笔墨技法当然的成为主要的模仿对象，牺牲笔墨与文人化的关系，不能发现他们像一枚硬币的两面那样不可分离，说笔墨成就的文人话，或说文人化成绩的笔墨都没有错误

社交圈越来越拓展，可同时你发现身边可以倾诉的朋友越来越少，或许这就是成长的代价。从年轻时的四意宣泄到如今的寡言少语，即便心中有无数的感慨，也还是保持内心的不动声色

严厉的造型要求说过这笔墨语进行爬回，严厉的造型，常以拘谨的笔墨为大家考虑的笔墨靠放弃鲜货形象来活。我去新牛船的笔墨而委屈，形象被动退，让不可能把中国人物环境也前进

皱了下眉头，目光异样地瞅着李汉一现在李汉一有机会开口了，但他却是什么也没说不动声色地瞟了袁坤一眼，虽说是不动声色的一眼，但敏锐的温朴还是从这不动声色的一眼后面看到了李汉一心里的不满

本专论主要立足于传统绘画史的考证研究，力图为笔墨勾落出一个清晰完整的轮廓，搞清楚本世界笔墨研究的概况，笔墨与传统绘画体系的关系与自然，造化与色彩与工具材料的关系

记者问如果没有笔墨的张仃说话中没比过也可以画出很好的话来，但可能是好的，采墨化好的，日本化好的韩国话，但不能说是好的。中国话画家可以有充分的理由，不拿笔墨作画也可以有充分的理由，不碰中国话要碰，就必须接受笔墨的检验