花鸟画法

绘画从分科来说，有人物，山水，花鸟三颗，从画法来说，有规整，放纵设色，水墨诸法不同的画科，不同的画法，对于题款的书法艺术，包括书体，书风，字形大小的要求是不一样的

在画法上，也有如张僧瑶采用印度阴影法的一类表现，唐代为绘画史最重要的时期，融入中国与印度的画风技巧与理论均具有规模，人物，山水，花鸟，各种画法也确立基础是宋代而更加完美

被视为花鸟化的写生正派，清代雍正乾隆时期，宫廷画家蒋廷溪，周一贵等也受很大影响。墨谷花鸟画风很明显的体现于当时宫廷粉彩艺术风格中，粉彩墨谷画法适用调和了乳香油的烟灰勾勒轮廓线条，鱼轮廓，县内平田玻璃白后用尽颜料细染

盖作品是一幅直本水墨花鸟花作品，画面才有横构图的折式画法，大面积留白是要凸显梅花品节平性高洁，世上难寻，仅用一只梅花表现诗中清气满乾坤的真境，将书法引入绘画，用水墨写出的枝干受尽有力，浓墨点出花鳄细笔，画出花蕊，淡墨清染花瓣

第三章中国花鸟画的发展花鸟画发展。从唐开始，唐五代两宋，元明清近现代，唐朝分为三颗花鸟，牛马花鸟。主要的代表人物是薛季，他花鹤，边峦，他画折枝花卉，牛代表人物韩晃画了五牛图

虽然花也有多种的花鸟，也有多种的鸟，终究仅仅是花与鸟花鸟画很容易造成千篇一律的情况，要使花鸟画画面有较多的变化，首先应该是构图上打足议，如果布置得法打破平凡画面就大大声色

图凹画法创作壁画儿所绘佛像远观脱欧不平，像雕塑一般静看却是平面的人们十分的惊奇，甚至于该寺也因此被人称为突凹寺。突凹画法并非张松游的创造，而是随着佛教传入中国的印度画法，但这种印度画法据说却是斗一圈儿从地中海一带传入中国的

三，宋代花鸟画宋代的花鸟画创作表现怨体风格的皇派花鸟占统治地位，画风艳丽，使得皇权齐民而风格窘逸的徐熙的孙子，徐崇嗣也不得不改变家风，转而效仿皇体，而创造了仲裁墨谷法

另外一种是泼墨山水，代表人物是王恰泼墨是国画的一种画法，亦称为写意画，用笔占墨汁，大片的洒在纸上和圈上画出的物体形画出物体形象的一种画法，像把墨汁泼上去一样泼墨是王恰之前还提到一个梁凯的泼墨仙人图，也是这个画法

各位听友大家好，欢迎大家跟潘老师学中国山水话第三章山水画的基本构成要素点叶树的画法。树叶的画法有点叶法和夹叶法点，页法是指以不同用笔不同形态的点来表示树叶的方法

我们就必须把吹白的双喜图摆在中国花鸟化死的发展来介绍艺术史界，公认中国花鸟画兴于唐代，而宋于宋代，唐宋之间的五代十国则是花鸟画，由宫廷装饰品过渡到北宋写实作品，进而到了写生艺术创作的关键时期

花鸟化呈现多种面貌，代表画家有擅长工笔仲裁的边警招专公莫古法的孙龙，以水墨写艺，花鸟著称的林良供血，结合花鸟，金币，水石，粗箭的屡记的人物化，以描绘帝后的肖像和行落生活

在这以前，曾从民间画师学习过养花养稠鸟最颜料，还曾学画过山水和写意的花鸟画虽都是些一样，画葫芦很少创作，但在韵笔，用墨以及养花养虫鸟上，却为我学习工笔，花鸟画打下了良好的基础

一幅优秀的花鸟画往往是形式美的处理，最得法也是最符合人们欣赏要求的东西。而要求花鸟画上的形式美，主要是在构图和瑟瑟两个方面构图，本来就是谢赫六法中的所谓精英位置

有许多方面的发展和创造，仅就花鸟画来说，唐前期的薛季，后期的边峦，默契的雕光印等画家，他们的作品现在虽不得见，但向来为历史上所称道，且也为五代花鸟画开辟了道路五代时的皇权