艺术的意味

常常意味着实现艺术本质所要求的形式的规定性，或者是意味着满足了艺术与艺术发展的内在条件所具有的形式上的特性。因而在样式概念中，常常包含着某种程度的艺术价值，判断的意味

常常意味着实现艺术本质所要求的形式的规定性，或者是意味着满足了艺术与艺术发展的内在条件所具有的形式上的特性。因而在样式概念中，常常包含着某种程度的艺术价值，判断的意味

这意味着，尽管在艺术欣赏中，视觉和听觉是最主要的两种感性认识的方式，但是各种感觉的联合所形成的合理联觉，在艺术欣赏中对于全面而深入的感受和体悟，艺术作品的形式和意味具有重要的价值

职业人也可能认为自己的工作是一个艺术的过程，但即使我们对此表示同意，也并不意味着电话部的艺术性排列会使其成为文学作品，或者对建筑物的艺术性修补就是建筑或者艺术的冲到了第二堡垒位置的就是芭蕾，同样也不意味着艺术性的描写

现在不是地友，现在直指六这种动物协议也有尚未隐患，变成了上位意义，也属于词义的缩小转移是一个意味。某一限定艺术保留其他艺术，特别是中心艺术发生而变化而引起的词义变化，其结果是使得这个意味由一个语义场转入到了另一个语义场

仅凭直觉就能把握股市行情的能力，这意味着艺术的审美教育要培养的是一种特殊的能力。他们包括对艺术的审美态度，艺术作品的形式，结构，语言特征，风格样式的感受力以及对艺术具有丰富的审美经验

摄影构图是构造时间，摄影艺术更是形式和时间的艺术，不是在空间分布各种形象的艺术，而且这门艺术不仅是等候恰当时机的艺术摄影行动，意味着协调三种事件，一是等待时间，他对一种可能的凸显勾画轮过

所谓艺术大师，意味着他们对艺术的创新做出过超常的贡献，但并不意味着他们的作品张张都好，画商很习惯说一张好的毕加索或者一张坏的马蒂斯，而精明的画上几乎总是喜欢埃米尔的尾座，称赞那是好的大师作品

由于装置艺术把展览的场所帮到了室外，帮到了废弃的厂房和简陋的仓库，以平民化的面目出现，实际上具有艺术普及的意味，把艺术带给那些几乎不尽画廊，美术博物馆的普通老百姓

和现实生活的变化发展而向未来的时间无限开放，但是这种可能性首先是建立在艺术作品能超越现实生活的流动性，暂时性。这一基础之上的艺术作品中，艺术美的永恒性也意味着他能超越创造他的艺术家的生命的有限性而使其不朽

都把研究的重点从传统的艺术本源转到了艺术本体形式自身上，用诸如色彩，线条，音色，节律，每一届符号等形式因素解释艺术。如克莱夫贝尔就断言艺术是有意味的形式，与古典形式主义的唯物主义哲学倾向不同

这一例证意味着接受者不可能在一块白板的状态下，在没有一点钱理解的基础上去理解艺术作品前理解是对艺术作品进行理解的前提条件，没有他接受者就没有通道和途径进入艺术作品之中去展开理解的活动

在这个行为内部起码还有一个表象的层次，这意味着它可以被添加，也可以被去除。同一个自我同一的对象，可以通过主体行为的改变成为一件艺术品，也可以从一件艺术品成为一件普通物

我们说说法是一种有意味的形式，英语書法，它是一种视觉艺术，世界艺术，它有形状，他还是一种抽象艺术，因为他不直接告诉你什么不像一幅画很具象，山就山水，就是書法，是通过自己当代我们

只运用艺术印象在主客体交融，只运用艺术意象，在主客敌挑交融误我两忘的基础上，将接受者也像一个超越现实时空富有形象，本体意味的超越现实时空超越现实，将接受者引向一个超越现实时空