水墨人体绘画

这一时期的书法与绘画与工艺，建筑，雕塑与绘画，甚至雕塑中的砖雕与木雕绘画中的版化与水墨化都出现了彼此有所甚化吸收的现象括号一绘画方面明代画风蝶变画派繁星在绘画的门类题材方面

宋代绘画题材扩大，绘画分科变细，既有佛道，人物，山水，乌木，走兽，花卉，淋毛，墨竹，龙水等门类，绘画形式中工笔绘画有突出成就，经律重彩，仍然流行，水墨着色在山水画中占有重要地位

本文就这个问题谈谈个人观点，进攻同行参考一，水墨人物画是中国画的一个现代分支，画中绘画以绘画，语言及工具材料的方式来区分画中国画笔墨的语言产生于它的工具材料方式

很难概括出中性的绘画性，大众对于盐采化缺失绘画性的质疑，其实多是站在传统油画和传统水墨画的立场上，指责盐彩绘画作品缺失，绘画用笔或者书写性和写意性而已。即使是退回传统绘画范畴之内，思考盐彩绘画，接近壁画期画板画，而不接近工笔画水墨画

近年来的现代水墨画事业防照多余，参考效果不尽人意，一如前夕，让中国画从二维的平面走向三维立体，从价量绘画变成装置艺术更值得思考，检验西方家来绘画，被后现的艺术逼出主流

中国的水墨画在实际上是很独特的画种，它不用或少用色彩一般持有浓墨不同的黑色墨水，在白色纸或捐上策划水墨画之于中国画，就如同油画之于西方绘画，它是中国化的典型面目

吴门世家中的省招与文字名是吴门吴派文人画最突出的代表，他们的绘画创作以山水为主，无论淡雅的亲女，还是陈雄文秀的水墨，大多描写了江南风装和本人元年，他们也是说话三位一体书写青蛙山水画与水墨淡枣上也能注意，都有出现，两面两种面目无门

这期间出现了很多山水墨山水大师如董源，居然放宽里程，郭西等宋元山水传统强调一片山水就是一片心灵境界，是一个重视呈现人心灵境界的传统呼吸的早春图是反映宋代绘画传统的代表性作品

形成中国古代绘画独特发展体系，青绿山水画派有展子乾，李思讯，李昭道水墨山水画派有王维，张枣，我们现在讲一下青绿山水画派展子前一隋代青绿山水画家以青绿沟田法描写山川人物

许巍一许巍自文长浩，青藤导师二徐伟，是一位具有创新建成的艺术家。巴吉利反对某股立趣文坛的复古风气，文学上大胆创造的追求，同样运用到绘画创作当中，建立了自己鲜明的绘画风格学位擅长水墨大写意花蕊，发展了文人画意，笔墨书

可以看到，水墨画从无到有成熟蜕变的清晰步履，从唐以前的潜水墨画史一路走来，直到王维和张早的破墨山水金号和徐熙的笔墨构成董圆和米服的图示趣味，相继登上中国绘画史的舞台

绘画艺术类的创造者按照分类不同，画家也可以分为许多类，以国别分类，如国画家，西洋画家以作画材料分类，如水墨画家，油画家素描，画家以题材分类，如山水画家，花鸟，画家，风景画家肖像

七南北宗论晚明士大夫文人，画家董奇昌以禅宗南北两个宗派来比喻山水画的不同风格，按绘画创作方法和画家出身打山水画作南北分叶，将水墨渲染画法的文人画家比作南宗视青绿沟田画法的职业画家为北宗

美术建筑作品美术作品是指绘画，书法，雕塑等以线条，色彩或其他方式构成的，有审美艺的平面或立体的造型，艺术，作品，线条，色彩等等，构成的，有美感的叫美术作品，我们山水画，水墨画，油画等等雕塑

按其绘画内容不同，可分为山水与乌木，又称借画两个止咳。按画法风格不同，又可分为青绿山水，水墨，山水，浅降山水，墨谷，山水等。水墨画狭义纸山水画广义泛指一切墨画是中国画中纯用水墨的话题