写意花鸟

天美大二分科我主修了花鸟，选修了宋代山水和写意人物等科目，主修花鸟期间临摹过宋化山水小品以及石涛王，蒙山水等香山水小品分科之后，我对写意人人物也很感兴趣，也临摹过许多书画

在这以前，曾从民间画师学习过养花养稠鸟最颜料，还曾学画过山水和写意的花鸟画虽都是些一样，画葫芦很少创作，但在韵笔，用墨以及养花养虫鸟上，却为我学习工笔，花鸟画打下了良好的基础

大二期间，临摹过于芬安的工笔花鸟与大量的送画小品还临摹过陈纯许，魏八大山人等写意花鸟大三期间则主要是临摹一些大夫的作品，如元代王渊的陶投，租紧急图等，除了临摹天门也相当重视写生

此类花鸟题材在晚清至民国初期极为普遍，才会风格和颜料发色，有早期自然写意和发色浅淡，逐渐过度为城市化的画风和发色。浓眼才会风格和颜料发色，由早期自然写意和发色浅淡逐渐过度为城市化的画风和发色浓艳

徐卫把中国写意花鸟画推向了能够强烈书写内心情感的极高境界，把在声宣纸上充分发挥并随意控制笔墨的表现力，提高到前所未有的水平，成为中国协议花鸟画的里程碑。对清代的八大山人石涛，扬州八怪海派近代的吴昌硕

我曾在天津，苏州等地进行了写生的练习，天美大尔分科我主修了花鸟，选修了宋代山水和协议人物等科目，主修花鸟期间临摹过宋化山水小品以及石涛，王蒙等山水小品。作品分科之后，我对写意人物也十分感兴趣，也临摹过大量的作品

三，徐卫把中国协议花鸟化推向了能够强烈书写内心情感的提高境界，把在深宣纸上充分发挥并随意控制笔墨的表现力，提高到了前所未有的水平，成为中国写意花鸟化的里程碑，对后世产生了深远的影响

当然了，后来的话，齐白石的成就客观的讲要超过吴昌硕，因为吴昌硕除了花鸟就是画花卉，或者说书法非常见，功力以外，其他的东西基本不涉猎，而齐白石大家想人物细笔的草丛，写意的，山水，大协议的花鸟，工笔的花卉，这个都有

王冕，字元章朱继今浙江朱继任元末文坛很有影响的诗人，同时又是画坛上以画墨梅开创写意新风的花鸟画家。王冕七岁的时候，父亲就去世了，只能靠母亲做点针线活儿，供他到村子里的学堂里去读书

第三章中国花鸟画的发展花鸟画发展。从唐开始，唐五代两宋，元明清近现代，唐朝分为三颗花鸟，牛马花鸟。主要的代表人物是薛季，他花鹤，边峦，他画折枝花卉，牛代表人物韩晃画了五牛图

来回奔波学习，为了学习花鸟和作诗，四处低姿态求人拜师当地名如胡庆元和陈绍帆齐白石学习篆刻，用木张和石头加以练习练过的废料，一装就是一筐齐白石的书画虽然以写意为主，但其中的技术高度却是很多协议画家难以达到的

虽然花也有多种的花鸟，也有多种的鸟，终究仅仅是花与鸟花鸟画很容易造成千篇一律的情况，要使花鸟画画面有较多的变化，首先应该是构图上打足议，如果布置得法打破平凡画面就大大声色

轰击协议推崇功底非常好，他认为写意表达不准，写不准就是西方人讲的多的房子，我们中国人比较勤奋，所以全是因为写意的时候他写意不去掉，不要写意，只要是学习西方人的那种素描关系

那个时候写一会儿还没有出现对写意的追求，也多半停留在画中，有诗的层面，诗中有画，画中有诗还是诗意向画面的延伸。也就是说，还没有形成一个画派写意的画派，或者一种写意的风格，来表达一种内在的自我精神的追求

花鸟化呈现多种面貌，代表画家有擅长工笔仲裁的边警招专公莫古法的孙龙，以水墨写艺，花鸟著称的林良供血，结合花鸟，金币，水石，粗箭的屡记的人物化，以描绘帝后的肖像和行落生活