寫意花鳥畫法

天美大二分科我主修了花鸟，选修了宋代山水和写意人物等科目，主修花鸟期间临摹过宋化山水小品以及石涛王，蒙山水等香山水小品分科之后，我对写意人人物也很感兴趣，也临摹过许多书画

明代是花鸟化发展的重要时期，明初主要延续宋代院体画风的宫廷花鸟画名寿遍布宫廷，与民间中期以后无门画派崛起。沈周，唐颖是文人派花鸟化的开创者和奠基者，初步开拓了写意花鸟化的领域

在这以前，曾从民间画师学习过养花养稠鸟最颜料，还曾学画过山水和写意的花鸟画虽都是些一样，画葫芦很少创作，但在韵笔，用墨以及养花养虫鸟上，却为我学习工笔，花鸟画打下了良好的基础

另外一种是泼墨山水，代表人物是王恰泼墨是国画的一种画法，亦称为写意画，用笔占墨汁，大片的洒在纸上和圈上画出的物体形画出物体形象的一种画法，像把墨汁泼上去一样泼墨是王恰之前还提到一个梁凯的泼墨仙人图，也是这个画法

绘画从分科来说，有人物，山水，花鸟三颗，从画法来说，有规整，放纵设色，水墨诸法不同的画科，不同的画法，对于题款的书法艺术，包括书体，书风，字形大小的要求是不一样的

在画法上，也有如张僧瑶采用印度阴影法的一类表现，唐代为绘画史最重要的时期，融入中国与印度的画风技巧与理论均具有规模，人物，山水，花鸟，各种画法也确立基础是宋代而更加完美

二花鸟画明代花鸟画有工整艳丽，一派有崇尚士气的协议，一派功利派以编文镜，吕妓等画院派为代表写意仪派，以彰显个性为主，笔墨即反，汗唱淋漓，情感充分，易于笔墨的杰出

大二期间，临摹过于芬安的工笔花鸟与大量的送画小品还临摹过陈纯许，魏八大山人等写意花鸟大三期间则主要是临摹一些大夫的作品，如元代王渊的陶投，租紧急图等，除了临摹天门也相当重视写生

此类花鸟题材在晚清至民国初期极为普遍，才会风格和颜料发色，有早期自然写意和发色浅淡，逐渐过度为城市化的画风和发色。浓眼才会风格和颜料发色，由早期自然写意和发色浅淡逐渐过度为城市化的画风和发色浓艳

徐卫把中国写意花鸟画推向了能够强烈书写内心情感的极高境界，把在声宣纸上充分发挥并随意控制笔墨的表现力，提高到前所未有的水平，成为中国协议花鸟画的里程碑。对清代的八大山人石涛，扬州八怪海派近代的吴昌硕

我曾在天津，苏州等地进行了写生的练习，天美大尔分科我主修了花鸟，选修了宋代山水和协议人物等科目，主修花鸟期间临摹过宋化山水小品以及石涛，王蒙等山水小品。作品分科之后，我对写意人物也十分感兴趣，也临摹过大量的作品

当然了，后来的话，齐白石的成就客观的讲要超过吴昌硕，因为吴昌硕除了花鸟就是画花卉，或者说书法非常见，功力以外，其他的东西基本不涉猎，而齐白石大家想人物细笔的草丛，写意的，山水，大协议的花鸟，工笔的花卉，这个都有

被视为花鸟化的写生正派，清代雍正乾隆时期，宫廷画家蒋廷溪，周一贵等也受很大影响。墨谷花鸟画风很明显的体现于当时宫廷粉彩艺术风格中，粉彩墨谷画法适用调和了乳香油的烟灰勾勒轮廓线条，鱼轮廓，县内平田玻璃白后用尽颜料细染

立足画院改变画法，吸收了皇室的精工细粒画法，纯用色染而不用墨沟创出了墨锅法即是花鸟画着一种画法，直接用颜色和墨色绘制画眼，不用墨线勾勒轮廓曲冲四二，追求笔墨意曲的文人画画鸟文人画亦称士大夫中国画的一种泛指中国封建中文人士大夫所作之画，以别于民间画宫的宫廷画院，职业画家的绘画，那有文人情趣，流露出文人思想和中国传统绘画的样式之一，注重书法用笔，强调笔墨情趣，书法性的表现要求

下面我们分享梓君的文章题目是墨豪源于生活的艺术魅力，赏墨豪先生国画艺术作品有感，近日又得到消息。我国著名画家墨豪先生的名家国画师范教程写意吉祥机画法在天津杨柳青画社出版