古文观止中写山水

形成中国古代绘画独特发展体系，青绿山水画派有展子乾，李思讯，李昭道水墨山水画派有王维，张枣，我们现在讲一下青绿山水画派展子前一隋代青绿山水画家以青绿沟田法描写山川人物

宣城太守途中和绝大多数诗人一样，谢条写山水，写万物，足免不了将自身情绪带入写山水谢跳早已了然于胸一气成，因为山水已经长在了他的心间，至于情感如何抒发，该抒发多少，该保留多少谢条，一时难以把握

作为客观实在的属性法则，二说的他是从图币经验中即从以行写行以色貌色的事件中正知横庐山水有横庐山水的法则，金屋山水有金屋山水的法则，杭庐京屋山水又有横庐金屋，山水

作者写桂林山水用了总分总的结构，脉络清晰，先总写桂林山水甲千下，借助继续介绍桂林的水近青绿桂林的山极秀险的特点，最后总写贵类的山水交融带来的美妙感受，写出了桂林山水的域众不同温妆一连贯的比例，生动形象不仅写出了作者对桂林山水之美的喜爱之情

一切多年前，唐代文学家刘禹锡在陋室铭中写下了上面的话孔子云智者乐山，仁者乐水，山水二字，从古至今与人类契合，深化千万笑，即由山水即起山水，纵情山水，忘记纵观世界历史

马远的山水画大多表现江南的景色。董其昌分析各家华山的对象时，指出了闵元辉写南徐山，李唐写中州山马远下归写钱塘山。可见马远的山水多是就近取材，以他那种新的写实作风，创作了很多杰出的作品

当然，诗中的山水并不局限于荒郊野外，其他经过人工点缀的著名风景区，以及城市近郊宫苑或庄园的山水，也是可以写入诗中的。山水诗是由谢灵运开创的，脱离了玄言诗，把自然界的美景引进诗中

到盛唐时期的吴道子，水墨山水画的艺术形式已被确立，它往往于佛寺画壁，纵以怪石崩摊，若可门浊。张妍远历代名画记第一卷论画山水术时，因写蜀道山水是创山水之体，自为一家

这正是隋朝山水画特有的表现形式，也正如后话录中所评述展子乾的山水远近山川，咫尺千里和宣和画谱。论展子乾的山水写江山，远近知识有功故，咫尺有千里去，想和相成，浑然一体

比如古文的选本，你得会写古文，或者说你得对古文有着深切的见识才可以。比如毛坤的唐宋把大家文超，比如像古文观止国文观点是很典型的，古文选本有里面有着二无他们本身的观点

国夫人游春土六山水画是中国画的一种，以描写山川自然景色为主体的绘画山水画在魏晋南北朝已逐渐发展，但人附属于人物画，主要作为背景的居多，隋唐开始独立，形成真正意义上的山水画

山水文人欣赏的山水却是一种境界，来一点写实，固然不妨，可是似乎更以象征化山水里的草木，鸟兽，人物都吸收在山水里，或者说和山水合为一气，授予人简直可以没有如元朝倪战的山水画就常不化人，据说如此更高远，更虚境更自然

谢琳琳是我国第一个大量写山水诗的著名诗人，他的山水诗扩大了诗歌，体彩淋浴，打破了东京以来玄猿诗一统天下的局面，有谢康乐吉石壁精神环湖中作是一首山水诗，金色为读书斋暴躁致远，民事称报称君

南朝的山水诗主要是追求形似，想要准确的描写，有山荣，水泰数据比较标准，深藏在山水诗就不再仅仅追求形式，而是要追求神似要写出山水的四个同时，借着山水来表现，失为自己的性格

讲述王维山水田园时的艺术表现特征，真正鉴定王维在唐诗史上大师地位的是其书写隐逸情怀的山水情人。诗毛伟精通音乐，又上场绘画，在描写自然山水的诗中，创造出诗中与画画中有诗的敬意，明秀诗经