京剧小生的表演技巧

京剧小生的表演技巧

　　京剧本身是在融合、发展中演变而来的。那么京剧小生的表演艺术也是不断变革、发展的。接下来，我为您介绍了京剧小生的表演技巧 ，一起来看看吧!

　　(一)小生的唱腔技巧

　　京剧里的小生属于生行，小生所扮演的人物一般都是青年男性，在音色上要清脆、高亢、抒情，同时音色又要求有别于旦角。早期的小生演员用大嗓唱，后来在实践中逐步演变成以

　　假嗓为主，真假嗓结合的演唱方法。谈到京剧小生的声腔变革，不得不谈到一代京剧小生宗师姜妙香先生。在姜妙香先生之前的`小生演员，如德琚如、朱素云等一些老先生，他们的唱法一般都是简单质朴，宽音多，腔少，听起来很单调。而姜先生一改以往小生的唱法，结合了青衣唱腔的特点。大胆突破，丰富、充实了小生的唱腔，直至影响到现在。

　　小生唱工上讲究真假嗓结合，可是这样的唱法是不好处理的。都知道小生嗓子要高、低、宽、亮具备，“龙凤虎”三音俱佳为好。只有这样。才能唱出刚柔并济、委婉清新。别有韵致的唱腔来。达到这样的效果，除了天生一副好肉嗓子，以及不断的练习和感悟之外。以姜先生为例的话，还得不断地兼收并蓄，不断地自我革新、发展。他除了吸收青衣之外，还善于把昆曲“水磨腔”的唱法运用到京剧中来。

　　(二)小生的念白技巧

　　京剧小生不仅在唱法上有别于其他行当，而且在念白也是与众不同。小生念白讲究大、小嗓结合。京剧念白上韵，讲究阴阳顿挫。而小生的念自更为独特。大嗓多突出不小生念白特殊性，小嗓多显得生硬、有失于美感。所以小生念白难于其他各行。小生的念白也讲求“龙凤虎音”相结合的特点。它需要有龙音的高亢，虎音的宽厚，凤音的委婉。如此才能具备小生独有的清刚、婉转、激昂、壮美的审美特点。“龙凤虎音”相结合的过程。也是小生行当不断向老生、旦角等相邻行当借鉴、融合、发展的过程。先是吸收了娃娃牛生和老生的发音方法，创立了“龙调”，后叶盛兰先生在保留“龙调”的高亢之音――“龙音”的基础上又创造出来浑厚宽亮的“虎音”。而后随着京剧的发展，又创造除了柔婉的“凤音”。同时，他也吸收、融合了如昆曲、汉剧等也有小嗓念白的古老剧种的特点。

　　(三)小生的形体表演技巧

　　小生的表演技巧还要从不同类型方面来看：京剧小生有文小生和武小生的区分。文小生中又分为袍带小生、扇子生、翎子生和穷生等。要表演好一个文小生，就要对这些人物有充分的认识和了解，要抓住他们的性格特点，这样表演起来才会形象生动，真实可信。这类角色一般都是文人出身，性格比较儒雅斯文、端庄沉稳，所以扮演文小生既不能表现得充满杀气，特别粗野，也不能浑身稚气太天真，这些都不符合人物特点，掌握好这些特点，也就能体现出独特的表演技巧。