学习书法的意义有哪些？

书法的意义在于学习美，发现美，感悟美，享受美。

书法是世界公认的高深的文化艺术，时刻闪烁着美的光辉。

梁启超说：

写字有线条的美，光的美，表现个性的美，在美术上价值很大。

书法家沈尹默：

它无色而有图画的灿烂，无声而有音乐的旋律，引人欣赏，心旷神怡。

当打开书法名家字帖那一瞬间，美随之扑面而来，墨香起舞，线条飞动，沁人心脾，给人以美的享受。

学习美，才能发现美

1.学习书法美，先学点画、结构美。

书法是由字组合而成，字又由点画构造，各有各的美，点画、结字又需要基本技法来支撑，基本技法是学习书法的工具，也是审美的工具，所以学习书法，先掌握基本技法，通过反复的读帖、临帖，逐渐掌握其规律。

2.学习章法的美

章法的美，是整体的美，当章法与局部产生矛盾的时候，不计局部得失，把握通篇的美。丰子恺在自己的《艺术三味》曾经这样描述书法家吴昌硕：

有一次，我看到吴昌硕的字，觉得单看笔画并不好看，单看各个字，各行字，也不好看，然而看这全体，就觉得有一种说不出的好处。

章法的美，是书法美的高级境界，需要持之以恒的通临名家碑帖，感受线条墨法折射出来的性情雅韵。

感悟美，享受美

书法有雄浑美之美，粗犷之美，妍丽之美，遒劲之美，有质朴茂密之美，又有灵动飘逸之美。

中国文化自古受儒家文化思想影响，书法自自不例外，王羲之书法既出，中和之美便成了审美取向，成为书家追求典范。

颜真卿一改初唐瘦劲之风，化雄浑之大气，突破二王江山，为书法美，开辟新的方向。历代书法家不断发掘书法美，唐朝尚法之美，宋朝尚意之美，元明尚态之美，让后世有更多的美去学习领悟。

美的东西总需要去领域琢磨，不同的书法有不同的美，不同的感悟。

王羲之的中和之美，《兰亭序》是其代表，这种人格美，境界美，需要有一定的阅历，需要放浪于山水，需要在自然的环境中，感受大自然的恬静舒适，崇山峻岭，河流溪水都是感悟的源泉，领会人与自然的融合，反过来再读《兰亭序》，境界自然不一样。

每当夜深人静的时候，看看帖，读读帖，享受着书法的美，那是真的惬意。