怎样才算一个「好」的现场表演？

什么样的现场表演才叫 "好" 的现场表演呢？

就拿我自己在现场看表演时的亲身体验来说一说吧！

有一次，因为一个偶然的机会有幸买到了自己喜欢的歌手的演唱会门票。因为那时候自己也没有什么钱，买完门票，剩下的钱也不多，所以就只能买硬座的火车票过去，十几个小时，全程只能坐着，一个小小的座位空间不大，动也不好动，一路下来整个人腰酸背痛的。

但当我真正开始听演唱时，虽然离舞台比较远，但我完全被他的表演，被他的歌声给吸引住，我的视线紧紧地跟随着他，他的一举一动我都看得清清楚楚，我想我是斗梁完全投入到了他的表演里。 我感觉我整个人都换了一种状态，是只享受当下的一种释放的感觉，那种感觉是我至今难以忘怀的，而且迫不及待地想要再次体验的感觉。

之前的一切等待，一切舟空物运车劳顿的疲惫感被一扫而空，让人焕然一新。而且看完表演之后心情仍久久不能平复。让人如此着迷，那么这样的现场表演，蚂埋一定能称得上“好”。

所以回到这个问题，什么样的现场表演才算“好”呢？结合我自己在看表演时的一些感受和身边朋友的一些看法。
我认为一场好的现场表演能让人沉浸其中，不论是身心都紧紧地跟随着表演者，在那一刻，让观众全身心地投入，忘记时间，忘记自己身在何处，忘记烦恼。

那么我们应该如何做才能达到这样的一种境界呢？我们的表演才能称之为“好”的表演呢？有以下几点建议供大家参考：

首先，我们自己得享受舞台，享受表演给自己带来的快乐。把表演不单单是当作一份工作，而是因为热爱。只有自己全身心地投入进去了，观众才会跟你一起投入进去，产生共鸣。像著名的世界巨星，一代流行音乐天王迈克尔·杰克逊，他在音乐和舞蹈方面做出的成就，至今都难以有人能超越他。他本人就曾在采访中表示他自己非常享受舞台，热爱舞蹈。

其次，自己要有专业的，过硬的本领。没有扎实的基本功，一切都是空谈。基本功如果不好，想要取得很大的成就，这无疑就像是建一座空中楼阁，不现实。而基本功的学习是要下苦功夫，循序渐进的，在学习上应有一个整体的计划，才能达到方法的应用、贯通，最终达到音色的圆润、肢体的放松协调，这样才能有四两拨千斤的效果。

最后，那就是要拥有良好的控场能力。控场的意思是对场面的控制，包括对现场节奏、时间把控、现场气氛、突发事件的应对。一个大型的演唱会难免不会出现什么意外，我们作为表演者要锻炼自己的这种能力，才能应付各种突发情况。

俗话说，“台上一分钟，台下十年功。”想要呈现出一个令人称赞，拍手叫好的舞台表演不容易。需要表演者在台下长时间的艰苦磨练和刻苦练习。