陕派大鼓

京韵大鼓的主要代表人物是被誉为“鼓界大王”的刘宝全，与刘宝全齐名的还有白云鹏和张小轩（张筱轩），并形成刘派、白派、张派三大流派。刘宝全的学生白凤鸣，早期师承刘宝全的唱法。其长兄白凤岩曾任刘宝全的弦师，他根据白凤鸣嗓音较宽、较低的特点，吸收借鉴了白云鹏的演唱艺术，与白凤鸣于二十世纪二十年代末共同创造了苍凉悲壮“凡字腔”见长的“少白派”，并对后来天津“骆派”（骆玉笙）的形成产生了影响。
民国初年，专门教唱京韵大鼓的名教师王文瑞等培养了一批女演员，民国三年（1914）后，北京天桥建立有女演员演唱大鼓的书馆，又名落子馆。民国五年（1916）后发展有环翠轩、藕香榭、振华园等近十家。最著名的演员（当时称鼓姬）有冯凤喜、于瑞凤、良小楼、白银宝、何金桂等。二十世纪三十年代后在天桥德意轩、西城桃李园演唱的有李兰舫、吴大平、汪淑贞等。二十世纪四十年代初北京培养成长的女演员小黑姑娘、小岚云、小映霞、阎秋霞等纷纷去天津演出，有的成名后在当地落户。
在天津以唱大鼓而出名的女艺人，还有更姑娘、富贵卿、汪金兰、林红玉、赵宝翠、张金环、桑鸿林、小彩舞等。

陕派相声演员苗阜跨界主演话剧。

《龙门笑传》演出现场 

昨日（3月24日）下午，由西安青曲茶馆制作出品的话剧《龙门笑传》在青曲社鼓楼剧场首演，剧中，陕派相声演员苗阜首次跨界“话坛”担纲主角。

演出前，苗阜接受了本报记者采访，他表示，这次演出绝非“玩票”——在中兴陕派相声的“主业”之外，今年自己将与“小伙伴们”进军小剧场话剧领域，“希望西安本土原创的小剧场话剧能被更多人关注，蓬勃发展起来。”

　是“回归”

　　也是寻求自我成长

《龙门笑传》是全国大热的经典话剧《龙门客传》的升级版本，故事内容更加丰富，人物形象刻画更加饱满鲜明，由于有曲艺演员的加入，台词和“包袱”也有了较大升级。据主创人员介绍，《龙门笑传》大胆让“90后”年轻演员力挑大梁，邀请了在西安话剧圈颜值与演技双在线的年轻小生小花，在导演李华的指导下刻苦排练，反复推敲，力求让观众满意。

作为观众聚焦的绝对主角，一向以相声演员形象出现的苗阜，此次首次挑战阴柔“公公”常言笑一角，一出场就引发全场爆笑不断。

谈及为什么会涉足话剧领域，苗阜称自己一直是个梦想家，有很多想要尝试的东西，做话剧是回归，也是希望自己有所成长，“刚从业时，我从事的是舞台剧的编导工作。而今尝试话剧舞台表演，更多是想提升和丰富自己的表演，继而反哺相声创作——我不想让表演风格总是一种模式，也害怕观众会疲劳。”

　搅热西安小剧场

　　话剧的“春水”

首次出演话剧，苗阜称，一开始确实非常不适应，“话剧和相声完全是两回事，开始我总想在台词间加上很多包袱，但是我一加包袱又会影响到其他演员的表演，所以排练前期其实是一直在适应。好在经过层层打磨，现在我们基本理顺了。”

据了解，话剧《龙门笑传》除了在青曲社鼓楼剧场、大华·1935小剧场等地进行演出外，还将于今年8月走出古城，在全国巡演。而在《龙门笑传》后，青曲茶馆将推出的第二部话剧目前也已投入创作，剧本是由我国著名编剧王宏亲自执笔 。

在自己跨界出演之外，苗阜有更大的“野心”——培养出一批好演员，推出一批好作品，搅热西安小剧场话剧的“春水”。他以从西安走出的著名舞台剧编剧俞白眉为榜样，“我一直非常想把西安的小剧场话剧做起来。”苗阜认为，西安其实有大量小剧场话剧的追随者和受众基础，每次外地话剧来这里演出也人气很高，“希望通过我们的努力，让更多人了解西安本土的小剧场话剧。” 

湖北大鼓的流派主要有南路、北路之分。用北方语音腔调，仍以钢镰演唱者，称为“北路子大鼓”，改用本地语音腔调，以云板代替钢镰，把大鼓换成小鼓者，称为“南路子大鼓”。

北路、南路之外，尚有一种兼容两派之长的第三派，名日“南北二路”。

湖北大鼓的流派主要有南路、北路之分。用北方语音腔调，仍以钢镰演唱者，称为“北路子大鼓”，改用本地语音腔调，以云板代替钢镰，把大鼓换成小鼓者，称为“南路子大鼓”。

北路、南路之外，尚有一种兼容两派之长的第三派，名日“南北二路”。

“白派”京韵大鼓是白云鹏根据自己嗓音条件创造的。白云鹏(1874-1952)，河北霸县人。青年时期在农村庙会说唱大书，后拜史振林为师改唱木板大鼓，1910年以后改唱京韵大鼓。他演唱的特点是依字行腔，运用和缓、低回的唱法，他基本不用高腔起唱，这是有别于刘宝全、张小轩之处。