吟心问琴

一般就是 正调定弦

关于苏东坡有这样一个传说。

苏东坡携妓游琼州红佛寺，该妓因疾而殁，以琴殉葬。后苏东坡又夜宿此地，闻窗外墙下有一女子的歌声，甚悲。翌日，苏轼命掘地，见词一阕，其词曰：“音音音，尔负心，真负心，辜负我，到于今。记得当年低低唱，浅浅斟，一曲值千金。如今抛我古墙阴，秋风荒草白云深，断桥流水无故人。凄凄切切，冷冷清清。”

后来，不知谁人依此词将曲度成古琴曲，名曰《相思曲》（又名《古琴吟》）。是曲被明代以来多种琴谱以不同的曲目收录（个别用字相异），如明万历十三年（1585年）杨表正编的《重修真传琴谱》.明万历四十六年(1618年)关中张廷玉编辑的《理性元雅》，约康熙四十八年（1709年）释东皋越杜多即将兴畴编的《和文注音琴谱》及《东皋琴谱》.清同治三年（1864年）上海玉清宫道人张鹤辑的《琴学门径》等。《古琴曲集》收此曲名曰《古琴吟》，编者有一题解：“歌词借无人弹弄的古琴比喻作被人遗弃的女子，来抒发起怨恨寂寞的情绪。”这阕词有谴责之意，然而上面这个传说故事又似乎有意无意地把它与苏东坡拉在一起，《和文注音琴谱》及《东皋琴谱》题下有“苏东坡”三字，肯定此词与苏东坡所作。苏东坡再此时此地皆琴寄意达情的内心抒发，与他的许多琴诗所反映的整个琴乐观是一致的。后来也有人将这个故事冠以“东坡夜寻”之名，其故事内容一致，只有歌词大小不同而已。

——摘自唐中六《巴蜀琴艺考略》

（聊斋版）

宋嘉熙丁酉登州金鹤云以琴棋书画寓嘉兴府富家，招提寺相近。每夜闻女子歌曰：

音音音，音音音，尔负心，你真负心，孤负我到如今。记得年时，低低唱、浅浅斟，一曲直千金。如今寂寞古墙阴。秋风荒草白云深，断桥流水何处寻，凄凄切切、冷冷清清、教奴怎禁。

月余识其辞，甚习。偶亡形，从而歌之。一夕，歌声甚近。窥之，一女子年约十七八，姿态绰约，迤丽行来，遂开户。女子复歌而去。明夜就枕将灭灯，歌声又近，直前推户入室至榻前。金问，尔谁家人，何夜深至此？女登塌但歌不已，且歌且卧，牵裳启股而求合。金动念，遂不复拒欢娱。女子潸然曰，妾曹刺史家人，弃妾于此，妾遇异人授妾至道，可以为仙。但凡心未除，累遭降谪。今方别后，未卜会期。君前程甚远，夹山之会君其慎之。金变悲怆泣下，惜别探囊中百金为意，女不受，强掣其衣送之出户。女收泪复歌而去。

金明日方悟为妖祟神。主人皆不能晓。其后于寺边墙下得石匣，内藏一古琴。此寺为唐光启中刺史曹圭舍宅为寺也。金后为县令卒于峡州，遂符夹山之说。

对，而且好像还是主角获得了

听过我爱吟诵。里面两位老师都有。我觉得规律都是一样的，只是调子不同。徐老师的吟诵感情特别丰富。我特别喜欢他的声音呢。还尝试用流行歌曲调子吟诵。我听陈老师的较少。除了我爱吟诵上的我还听过她的声律启蒙，我觉得调子风格统一，听多了挺好记的。

是不是黄龄的《痒》？

你好，且听风吟简谱 如下：

按照数字简谱演奏完全可以，吉他和弦部分不用看。

同等精魄注入数量和器魂满属性情况下，梁父幽吟琴的属性高于囚牛燧日琴

上面的说的对
第一，这是古琴里很基础的指法，中间那个是“绰”的简写，意思是向上走手音。古琴分为按音和走手音，按音是左手指按住某徽不动，走手音是指按住弦（此时弦被弹动，正在发音）在琴面上滑动，使音调连续变化，如行云流水一般，声音听来滑而不滞，连贯均匀而且协调。走手音多弹几回曲子就可以掌握，走手音又有很多变形技巧，最基本的是“绰”和“注”，再然后有“吟”“猱”“撞”等等，由于楼主没有提问，现在姑且不论之。
第二，“佳”是繁体的“进”字的一部分，古琴谱中往往取汉字的一部分代替之，其后那个是“复”的一部分。古琴以琴首方向为“进”，以琴尾为“退”，“复”则表示复原之意，也就是回到还未进时的位置，在本曲中，就是六弦七徽九分处，也是走手音。弹的时候比较灵活，“进”“退”并无死规矩，随你自己的感觉，一般是进或退在半徽左右，当然若严格从音律来讲就麻烦了，涉及到五音生成的数学关系（应该是物理里面的一维振动波问题），古人虽早就有了算数上的解释，但也不可能一两句话给你讲清楚，如果你想在古琴上有造诣，就务必的学学古音律，其中道理大着呢，所以古琴是一门大学问，自古以来在文人中都有非比一般的地位。推荐一本好书，学学音律和其他各种关于古琴的问题——顾梅羹前辈的《琴学备要》（是繁体字，但是里面的讲解都是通熟易懂的白话）这本书十分好，我对之爱不释手，认真研读了一年多，感觉颇有裨益，至于其他有没有更好的书，我还不清楚，因为我目前也只是一个勉强登堂但还没入室的人，古人常言“百日萧，千日琴”，我的一千天还没到呢。如果你看了顾先生的书，刚才问的问题以及你将来可能问的问题，都在里面有了，希望你能认真学习之，并坚持学习，保存热情直到有所造诣，不能仅仅满足于勉强会弹曲子，琴学之大，不仅在弹上

风过之后必留痕迹,琴曲散了终有情意.痕迹是关爱不舍,情意是亲情难割.......