柏林交响乐团

交响乐团组成：弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组。

一、弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。

二、木管组：短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、低音单簧管、大管、低音隐御穗大管。

三、铜管组：小号、圆号、长号、低音号。

四、打击乐组：定音鼓、锣、钹、吊钹、铃鼓、三角铁、雪铃、铃树、梆子、快板。

五、色彩乐器组：灶卜钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴、排钟、管风琴、钢片琴等。

交响乐队根据作品风格的需要，它又分为编制上的不同。如单管编制、双管编制、三管编制、四管编制等等。

交响音乐起源可以追还到15世纪。它的名称源于古希腊，是当时“和音”和“和谐”两个词的总称。到了古罗马时期，它就演变成为泛指一切器乐合拆闹奏曲和重奏曲的代称，当时俗称“杂乐”。

到了16世纪，也就是1501年至1600年，距今大约400多年前，也就是欧洲文艺复兴时期，交响乐开始在欧洲发展起来。 18世纪初期，也就是距今300年，音乐艺术在欧洲得到了迅猛发展，音乐开始逐步走向平民化和社会化。

这个时期，交响乐作为一种独立的艺术形式，其规模和形式都慢慢有了明确的含义。也就是说，交响乐或者交响乐团没有明确的创作者，是历史和音乐自身发展的集合和必然。"

费城交响乐团（Philadelphia Symphony Orchestra）属美国音乐表演团体，创立于1900年，是美国五大交响乐团之一，以其百年历史、精湛水准和饱满灿烂的“费城之声”而享誉世界乐坛，名列当代十大世界交响乐团之一。

法国作曲家柏辽兹(1803～1869)有一部闻名于世的杰作，就是《幻想交响曲》。它也是法国浪漫主义标题交响曲中最有特性的作品。

柏辽兹

《幻想交响曲》其实是一部自传性的交响曲。1830年柏辽兹冈迷恋一位莎士比亚戏剧艺术家哈利艾特·史密荪，但遭拒绝，陷入无比的绝望与忧郁之中，整日漫无目的地漫游于巴黎街道与城郊的田野之中。然而，就“在他病态的脑海里产生的知觉、感情和记忆，都变成了音乐的形象和乐思，那位他所爱的女人本身也变成了一个旋律”(柏辽兹自叙)。

他决定“要写出最伟大的交响曲”。交响曲共分为五个乐章，每个乐章都有附加的小标题。第一乐章——“梦幻·热情”，是一个描绘他迷恋情人的“固定乐思”。被人称为是“青年柏辽兹的灵魂”，整个音乐生动地刻划了一个失恋青年的烦躁不安、忧郁的渴望、苏醒了的爱情和宗教安慰的心理形象。第二乐章——“舞会”，采用了圆舞曲的风格写成。乐曲潇洒而优美，旋律线条柔和而细腻，描绘了舞厅豪华的情景。中间部分用固定乐思写成，表现他情人的出现。第三乐章——“田园景色”，描绘了一幅秀丽的音乐风景画：“夏日的傍晚，两个牧人在一唱一答地奏着瑞士牧歌的田园二重奏……”这是柏辽兹最富诗意的创作之一。但主人公的心情是空虚的、孤寂的，他到大自然中去寻求忘怀与平静。第四乐章——“赴刑进行曲”，写的是押赴刑场的行列在进行。这里有沉重的脚步声，阴森凶险的气氛以及高声的嘶喊声，惟妙惟肖，引人入胜。第五乐章——“妖魔夜宴之梦”。

这段音乐是浪漫主义地描写怪诞、离奇、丑恶的一部典型作品，具有强烈的诙谐性。可以说，《幻想交响曲》是柏辽兹的一部惊人杰作。目前这部交响曲已成为世界交响音乐文献中的一块瑰宝，经常为人演奏，长盛不衰。

爱乐大厅在 1939～1945年期间由于战争被毁，由1963年新建的现代化音乐厅所替代。
此外，柏林爱乐的民主管理也是一大特点。柏林爱乐实行民主管理。乐团的首席指挥需要通过乐队成员秘密投票，并且获得多数赞成的情况下才被认可。