生活中的共振现象举例

转载:
需要工具：两个水杯，一根胶条，一根金属丝。
做一做：流程：
1、利用两个水杯，先往一个水杯中加入三分之一的水，用铅笔敲打两个杯子的杯口，观察两个杯子发出的声音是否相同。
2、然后往第二个水杯中慢慢加水（同时敲打两个杯子的杯口），直到两个杯子发出的声音一样为止（此时两个杯子达到共振状态）。
3、然后，用胶条把一根金属丝粘在第二个杯子的杯口，敲打第一个杯子的杯口，就会发现金属丝轻轻振动。
写一写：结果
随着不停地敲打并使粘有金属丝的杯子慢慢靠近第一个杯子，就会发现金属丝的振动幅度越来越大，直到最后掉下来。

想象是对于不在眼前的事物想出它的具体形象。想象的情景不一定是真实的，但都要以现实为依据。例如在《琥珀》一文中，作者由在海滩发现琥珀想象到大水淹没森林，松脂球淹没在泥沙里，逐渐变成化石（琥珀）；又由“在那块透明的琥珀里，两个小东西仍旧好好地躺着……”想象到“它们当时在黏稠的松脂里怎样挣扎”等等。

联想是由一事物想到另一事物，内容相对比较单薄，一般不出现具体的形象化的情景描写，有的仅仅是一个简单的想法。如《月光曲》一文中的“……她仿佛也看到了……”这句话就是皮鞋匠在月光下听着贝多芬的琴声，并且看着她妹妹脸上的神情后产生的联想。

联想和想象既有区别又有联系。联想一定要牵涉到两件事，即从甲事想到乙事，而想象只是对不在眼前的事物想出它的具体形象来。但是联想对于想象的形成往往具有媒介作用，头脑中新形象的形成有时是由联想促成的。

想象、联想都是属于心理活动联想，是一种心理活动的方式，也是一种重要的构思方式。它的特点是，从某一事物想到与之有一定联系的另一事物。我们在生活中，随时随地会产生联想。一提到“秋风”，往往立刻会想到“落叶”，为什么会想到“落叶”呢？因为“秋风”和“落叶”不但在时空上往往相伴出现，而且它们之间还有一定的因果关系，这就是“相关联想”和“因果联想”。我们好把小朋友比作“花朵”，因为花朵的鲜艳、惹人喜爱，和小朋友有相似之处，这就是“相似联想”。我们看到一位慈祥的女教师时，往往会想到妈妈，因为她们在某些方面相近，对我们都是一样的关怀、体贴，这就又是“相近联想”了。由此可见，“相关”“因果”“相似”“对比”“相近”，就是一事物与另一事物的联系，这种联系就是“联想的桥梁”。有的作文，比如状物抒情的作文，有的作文中的一些细节，比如升国旗时想到一些事情，就必须使用联想的方法。想象，是一种有目的、创造性的思维活动。想象是利用我们头脑仓库中所存储的已有的信息（平常观察的事物和知识经验等，金钊作文中就利用了“穿错鞋”这一已有的信息），构筑新的形象的心理活动（金钊作文中就构筑了张叔叔的一个笑话）。比如，当你看完一本科幻小说，被其中惊险迷离的情节所吸引，仿佛自己也乘坐宇宙飞船来到茫茫宇宙中和外星人交谈。再比如，当你听到一首优美的乐曲，你会想到美丽的草原、蓝蓝的天空。这时你头脑中的形象，就是你想象的结果。有的作文，比如像金钊所写的这样的扩写作文、童话故事、看图作文，就必须使用想象的方法。

联想，比较实在；想象，比较虚幻。联想，想到就可以；想象，就比较具体。联想和想象在概念上是有区别的，但在实际写作中往往是交织在一起，共同使用的。在《天上的街市》这首诗里，作者是由天上的明星联想到街上的明灯，又由街上的明灯想象到天上必定有美丽繁华的街市和街市上闲游的平民、农民，于是又联想到传说中的牛郎织女，想象到他们提着灯笼、骑着牛涉过天河，在街上自由地行走，从而创造出一幅真切清新的画面和一个美丽动人、寓意深邃的形象来。再比如，写《绿叶》这样的作文，你首先要由绿叶联想到另一个事物，比如甘当配角、扶助“红花”的优秀品质，接下去要详细地写，就要展开想象了。

（1）发声的音叉可以把乒乓球弹开──说明发声的音叉在振动；
（2）问题：我们平常听到的声音是通过什么传来的：
回答：空气．
故答案为：（1）发声的音叉可以把乒乓球弹开；
（2）我们平常听到的声音是通过什么传来的，空气．

比如说荡秋千~~~

共振筛军队桥用碎步防止共振

给童话带来一场真正革命的是18、19世纪西方资本主义社会的迅速崛起，以及随之而形成的西方新文学思潮的强有力的冲击。伟大的童话作家安徒生以及与他同时代的其他一些作家，以他们天才的童话创作才能和卓越的艺术见解，终于冲破了传统童话类型的种种束缚，为现代童话形象个性化的塑造闯出了一条全新的道路。

童话由类型化向风格化转化是传统童话向文学童话创作过渡的关键。安徒生的整个童话创作非常鲜明地体现了两个时代童话不同的色彩。早期童话依安徒生自己说：“都是取材于幼时听过的老故事，不过是用我自己的态度写的罢了。”（《我的一生》）尽管安徒生在这些童话中融入了自己丰富的艺术想象，进行了许多的艺术加工，但传统童话类型化的色彩是根深蒂固的。例如：《大克劳斯和小克劳斯》显然属于“两兄弟型”；《拇指姑娘》则属“大拇指型”；《牧猪人》、《打火匣》则类似于“贫民与公主型”……传统童话的艺术素养陶冶了安徒生，使他迈出了走向童话世界的第一步，类型化人物的塑造也为他日后走向自由度更大的个性化童话人物的创造打下了坚实的基础。19世纪中叶，西方风起云涌的社会生活，使安徒生这个从底层生活中挣扎出来的人民的作家不能不视而不见。当他强烈地意识到传统童话类型已不足樱团于表现丰富多彩的社会生活和内心情感时，那么他对传统童话的突破已是必然的了。以对现实社会的深刻剖析和思考为创作宗旨，安徒生的童话迈入了现实主义创作的轨道，如果说《海的女儿》、《野天鹅》等作品尚含有传统童话的意蕴的话，那么后来的《丑小鸭》、《卖火柴的小女孩》、《柳树下的梦》等一系列作品就完全是不折不扣的现实主义童话了，反映了安徒生一生个人奋斗的艰难道路，以及那一时代下层人民的不幸命运。安徒生的童话也逐渐形成了自己独特的艺术风格：优美抒情的笔调，淡淡的忧郁色彩，以及不动声色的讽刺幽默。当然最让人心动的是他所塑造的一系列性格鲜明、坚忍而坚毅的童话形象，已完全摆脱了传统童话人物类型化的束缚，童话创作也由此进入了一个崭新的创作境界。

在安徒生之后的19世纪其他一些作家也为童话进入现代文学童话的轨道作出了各自的贡献，如英国诗人王尔德以他的《快乐王子》等多篇童话力作为现代童话增添了无穷的光辉。他的童话深刻地触及时弊，塑造了“快乐王子”、“小矮人”（《西班牙公主的生日》）等令人难忘的童话形象，而且以他唯美主义的诗风奠定了他的童话风格。意大利作家科洛迪的《木偶奇遇记》、英国作家卡洛尔的《阿丽丝漫游奇境记》分别以出色的童话形象“匹诺曹”和“阿丽丝”的成功塑造而开创了大胆的夸张和离奇的幻想式的童话风格。总之，真正形成了作家自己的创作风格，才使童话有了一场伟大的变革——彻底摆脱传统童话类型化的束缚，而进入现代童话的创作进脊迟橘程。时代造就了一代作家，同时也促使了文学童话时代的来临。

现代童旦绝话的一大特征就是她的非常个性化的形象塑造，也就是遵循人物创作“典型化”的原则。这些童话形象丰富多彩，作家在特定的童话情境中去塑造每一个不同特点的童话人物，他们个性鲜明，不同于普通的、流俗的“那些个”或“那一群”，在一定程度上体现了作家对生活的认识、感悟与美学理想，有比较丰富的现实社会意义和个性意义。比如“丑小鸭”、“小矮人”、“匹诺曹”、“阿丽丝”……他们鲜明的个性化特征和丰富的社会学意义及美学理想都是十分突出的。此外，比较传统童话人物类型，现代童话人物显然更加地生活化，是现实丰富多彩的人物画廊的折射反映。尤其是20世纪以后的当代童话创作，这种生活化的特征就更为明显，它几乎是完全吸纳了小说塑造人物的方法，又融入了小说写实化的表现手法，加上其本身的幻想魅力，使童话人物的个性特征更趋细腻、丰富与独特。“小熊温尼·菩”、“长袜子皮皮”、“小飞人卡尔松”、“玛丽·波平斯阿姨”、“蜘珠夏洛”等一批精采卓绝的当代童话形象的诞生，充分表明童话人物的塑造已完全纳入了小说化的个性人物创造的美学原则，而彻底摆脱了传统童话人物的类型化的束缚。

尽管从个体来看，童话采用的是小说刻划人物的方式，但童话人物之所以仍然不同于小说人物是由于其童话固有的特征，也就是童话人物刻划的方法可以千变万化，人物的性格类型可以千变万化，但童话基本的人物类型，即：常人体、拟人体和超人体这三大形象特征仍然不变。现代童话各种人物形象最终仍都可以归结到这三种基本类型中去，这就是童话人物的艺术魅力。