九儿歌词赏析

作为内含某种寓意的本生故事,此图围绕主题,构思匠心极见成功。如把九色鹿视为正义的化身,在国王面前慷慨陈词谴责溺人忘恩负义,表现得理直气壮。而把告密的溺者处理成一副奴婢相,国王则表现出“至高无上”的情态,侧身搁臂于王肩倾听告密的王后则是满脸的得意模样

九歌·山鬼

—她是山间的精灵

若有人兮山之阿，被薜荔兮带女萝‍‌‍‍‌‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‍‍‌‍‌‍‌‍‌‍‍‌‍‍‍‍‍‍‍‍‍‌‍‍‌‍‍‌‍‌‍‌‍。

既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕‍‌‍‍‌‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‍‍‌‍‌‍‌‍‌‍‍‌‍‍‍‍‍‍‍‍‍‌‍‍‌‍‍‌‍‌‍‌‍。

乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗‍‌‍‍‌‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‍‍‌‍‌‍‌‍‌‍‍‌‍‍‍‍‍‍‍‍‍‌‍‍‌‍‍‌‍‌‍‌‍。

被石兰兮带杜衡，折芳馨兮遗所思。

余处幽篁兮终不见天，路险难兮独后来。

表独立兮山之上，云容容兮而在下。

杳冥冥兮羌昼晦，东风飘兮神灵雨。

留灵修兮憺忘归，岁既晏兮孰华予。

采三秀兮于山间，石磊磊兮葛蔓蔓。

怨公子兮怅忘归，君思我兮不得闲。

山中人兮芳杜若，饮石泉兮荫松柏。

君思我兮然疑作。

雷填填兮雨冥冥，猿啾啾兮狖夜鸣。

风飒飒兮木萧萧，思公子兮徒离忧。

—屈原《九歌·山鬼》

受小时候看的那些鬼神电视剧影响，提到“鬼”字，我脑子里浮现出的总是青面獠牙的怪物。后来看了王祖贤版的《倩女幽魂》，又恍然觉得，原来鬼也可以这么漂亮。山鬼不是鬼，却也是一样漂亮多情，她披着薜荔香草，骑着赤豹在山林间游走，是天地间最自由的精灵。

《山鬼》是屈原《九歌》之中我最喜欢的一篇，山鬼也是我最喜欢的神话形象之一。她身上既有神仙的美丽与梦幻，又有精灵的野性和神秘。按照最普遍的说法，她是一位山神，因未获得天帝的正式册封，所以还不能称为神，只能称之为“山鬼”。我记得《西游记》里面的山神大多是瘦瘦的白胡子老头，相比之下，山鬼应该算是最美的山神了。

清人顾成天认为，山鬼就是巫山神女瑶姬，这一说法得到了郭沫若的认可。郭沫若的解释是，“采三秀兮於山间”这一句中的“於山”即巫山，因为《楚辞》中的“兮”字具有“於”字的作用，若於山非巫山，那么“於”字就是累赘了。还有，值得一提的是，“於”字在古代就念“巫”。郭沫若这一解释说服力很强，以至于“山鬼是巫山神女”的观点迅速得到了许多人的认可。仔细想想也对，像屈原这样伟大的文学家，他所创造的作品又怎么会在炼字方面留下瑕疵。

相比山鬼，巫山神女的名号可就响亮多了，一般人都听过“楚怀王梦中遇神女，神女自荐枕席”的故事，宋玉《高唐赋》和《神女赋》中的女主角也正是巫山神女瑶姬。

传说瑶姬是天帝的女儿，她曾帮大禹治水，后来化作神女峰守护楚地的百姓。还有一种说法是，瑶姬是炎帝的女儿，精卫（原名女娃，淹死后化作鸟填海）的姐妹，她未嫁而死，葬在巫山脚下，精魂成了守护巫山的神灵。

《山海经·中次七经》记载：“又东二百里，曰姑瑶之山。帝女死焉，其名曰女尸，化为瑶草，其叶胥成，其华黄，其实如菟丘，服之媚于人。”菟丘即菟丝子，又名女萝，是一种藤蔓植物，常依附在其他植物身上。

我一直觉得瑶姬挺冤枉的，人家也没犯什么错误，就因为楚怀王的一个春梦，她一下子由高高在上的神女沦落为“自荐枕席”的 *** ，以至于“巫山云雨”、“阳台门”也成了男女欢好的代名词。

宋玉《高唐赋》中有这么一段：“昔者先王尝游高唐，怠而昼寝，梦见一妇人曰：‘妾，巫山之女也。为高唐之客。闻君游高唐，愿荐枕席。’王因幸之。去而辞曰：‘妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨。朝朝暮暮，阳台之下。’”

这段话把瑶姬描写得大胆奔放，在面对楚怀王时，她的姿态亦是谦卑的，根本不像是一个高高在上的神祇该有的表现。我们都知道，这不过是楚怀王一厢情愿罢了，有征求过人家神女的意见吗？很显然，没有。瑶姬的名声就这样稀里糊涂被败坏了。而宋玉就像现在的狗仔队，写了一篇花边新闻，曰，神女和楚怀王如此这般这般如此……再加上宋玉的文笔确实很好，这消息一传出，也就坐实了瑶姬“自荐枕席”的事。

为帝王者总是贪婪的，拥有人间的美女还不够，连神女也想染指。个人觉得，楚怀王这一行为跟《封神演义》中题诗亵渎女娲的纣王没什么两样，女娲一怒之下可以策划“武王伐纣”，瑶姬却只能背着这个黑锅，简直比窦娥还冤！

由于实在太爱巫山神女这一形象，不知不觉又扯远了，还是来说山鬼吧。

山鬼之所以被认为是瑶姬，除了郭沫若的解释外，还有一个因素就是她的装扮和生活环境。她“被薜荔兮带女萝”，女萝正是菟丝子，也就瑶姬所化之“瑶草”；她“表独立兮山之上，云容容兮而在下。杳冥冥兮羌昼晦，东风飘兮神灵雨”，这一场景，和瑶姬“旦为朝云暮为行雨”的形象也十分吻合。

我曾在自己的小说中这样描写瑶姬：“她的眉如远山含黛，眼如秋水凝波，明明不带半点哀愁的眉眼间却像是锁着一层迷蒙的烟雨，氤氲缥缈，神秘莫测。那浓密的三千青丝用一支簪子随意绾着，松松散散披在背上，让人没来由地想到了山间的薜荔香草‍‌‍‍‌‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‍‍‌‍‌‍‌‍‌‍‍‌‍‍‍‍‍‍‍‍‍‌‍‍‌‍‍‌‍‌‍‌‍。”

这段描写很大程度上也是受了《山鬼》的影响，对于山鬼的真实身份，我虽没有特别倾向哪种说法，但不能否认的是，在我心里早已把她和瑶姬当作一个人了。

山鬼这一形象被屈原赋予了极强的生命力，比《九歌》中的其他神仙，像湘君、湘夫人、云中君等等都要灵活生动，她有着人、神还有精灵的共性，痴情、神秘、灵动，然而最吸引我的还是她的自由烂漫。她披着薜荔、女萝、石兰、杜衡，骑着赤豹在山间游走，身后还跟着“随从”文狸。山中就是她的地盘，她可以无拘无束，无忧无虑。

屈原《九歌》里面写的全是祭祀神仙的乐歌，《山鬼》如题，祭祀的正是山鬼。她的遭遇和湘君相似，与情人有约，满怀喜悦地赶到了目的地，情人却没来。她在风雨中痴痴等着，直到天色完全变黑，她的内心开始忧伤，甚至绝望。

无疑，山鬼是美丽的。她周身香草环绕，赤豹当坐骑，文狸为跟班，美丽的同时可以说还挺威风。女为悦己者容，约会的时候总想以最美的形象出现在恋人的面前。山鬼的美足以令女人都为之动容，更不用说男人了。只可惜她的情人太不识好歹，美女的鸽子也要放。

等不到爱人的山鬼幽幽感叹：

我在幽深不见天日的竹林中穿行着，道路艰难险阻，我独自来得迟。孤身一人伫立在高高的山巅，看雾海茫茫，云卷云舒。白昼昏暗如同黑夜，东风狂舞，神灵降下了大雨。我痴痴地等着你，甚至忘记了回去。红颜凋零，岁月老去。道路的险阻，天气的恶劣，一切的一切都不能阻止我追寻你的步伐。

山鬼的爱情如此坎坷，比起湘君有过之而无不及。湘君在等待的时候好歹能看看洞庭的美丽风景，策马狂奔发泄一番。山鬼历尽艰险来到约会之地，不仅情人没出现，上天也没因此怜悯她，她在狂风暴雨中痴痴守候，凄冷而孤独。

我相信一种说法，女人比男人更容易在爱情中沦陷，女神也是如此。湘君等不到湘夫人，可以安慰自己，豁达离去；山鬼等不到情人，却依旧苦苦等待，忘了回家。

她在山间采集能延年益寿的灵芝仙草，岩石陡峭，藤蔓四处缠绕。至于她为什么采灵芝，也许和湘君一样，想把它送给情人吧。善良如山鬼，心里对情人还是存有抱怨的。

我如此思念你，心中怅然忘却归去，你思念我吗？为什么没空来找我呢？

天色渐渐变黑，雷声滚滚而至，雨下得越来越猛烈，山中的猿猴似乎感觉到了山鬼心中的悲哀，开始呜咽悲鸣。在风雨飘摇之中，孤独的山鬼心中定然也是无限悲凉。比起天气的恶劣，恋人的失约给她的打击要大得多。

我不明白屈原的真正用意是什么，为何在那些祭祀的山歌中，他塑造的都是等不到恋人而惆怅独悲的神仙形象，以此来迎接神灵。他生活的楚地是个充满神话传说的国度，那儿的百姓都信奉神灵，尊重神灵，在他们心中，诸如湘君、湘夫人、云中君等等，定然也如山鬼一般美好。

　　《问刘十九》是由白居易所创作的，全诗寥寥二十字，没有深远寄托，没有华丽辞藻，字里行间却洋溢着热烈欢快的色调和温馨炽热的情谊，表现了温暖如春的诗情。下面就是我给大家带来的，希望能帮助到大家!

　　《问刘十九》

　　唐代：白居易

　　绿蚁新醅酒，红泥小火炉。

　　晚来天欲雪，能饮一杯无?

　　《问刘十九》韵译

　　新酿的米酒，色绿香浓;小小红泥炉，烧得殷红。

　　天快黑了 大雪 将至，能否一顾寒舍共饮一杯暖酒?

　　《问刘十九》意译

　　我家新酿的米酒还未过滤，酒面上泛起一层绿泡，香气扑鼻。用红泥烧制成的烫酒用的小火炉也已准备好了。

　　天色阴沉，看样子晚上即将要下雪，能否留下与我共饮一杯?

　　《问刘十九》注释

　　刘十九：白居易留下的诗作中，提到刘十九的不多，仅两首。但提到刘二十八、二十八使君的，就很多了。刘二十八就是刘禹锡。刘十九乃其堂兄刘禹铜，系洛阳一富商，与白居易常有应酬。

　　绿蚁：指浮在新酿的没有过滤的米酒上的绿色泡沫。醅(pēi)：酿造。

　　绿蚁新醅酒：酒是新酿的酒。新酿酒未滤清时，酒面浮起酒渣，色微绿，细如蚁，称为“绿蚁”。

　　雪：下雪，这里作动词用。

　　无：表示疑问的语气词，相当于“么”或“吗”。

　　《问刘十九》赏析

　　刘十九是作者在江州时的朋友，作者另有《刘十九同宿》诗，说他是嵩阳处士。全诗寥寥二十字，没有深远寄托，没有华丽辞藻，字里行间却洋溢着热烈欢快的色调和温馨炽热的情谊，表现了温暖如春的诗情。

　　诗句的巧妙，首先是意象的精心选择和巧妙安排。全诗表情达意主要靠三个意象(新酒、火炉、暮雪)的组合来完成。

　　“绿蚁新醅酒”，开门见山点出新酒，由于酒是新近酿好的，未经过滤，酒面泛起酒渣泡沫，颜色微绿，细小如蚁，故称“绿蚁”。诗歌首句描绘家酒的新熟淡绿和浑浊粗糙，极易引发读者的联想，让读者犹如已经看到了那芳香扑鼻，甘甜可口的米酒。

　　次句“红泥小火炉”，粗拙小巧的火炉朴素温馨，炉火正烧得通红，诗人围炉而坐，熊熊火光照亮了暮色降临的屋子，照亮了浮动着绿色泡沫的家酒。“红泥小火炉”对饮酒环境起到了渲染色彩、烘托气氛的作用。酒已经很诱人了，而炉火又增添了温暖的情调。诗歌一、二两句选用“家酒”和“小火炉”两个极具生发性和暗示性的意象，容易唤起读者对质朴地道的农村生活的情境联想。

　　后面两句：“晚来天欲雪，能饮一杯无?”在这样一个风寒雪飞的冬天里，在这样一个暮色苍茫的空闲时刻，邀请老朋友来饮酒叙旧，更体现出诗人那种浓浓的情谊。“雪”这一意象的安排勾勒出朋友相聚畅饮的阔大背景，寒风瑟瑟，大雪飘飘，让人感到冷彻肌肤的凄寒，越是如此，就越能反衬出火炉的炽热和友情的珍贵。“家酒”、“小火炉”和“暮雪”三个意象分割开来，孤立地看，索然寡味，神韵了无，但是当这三个意象被白居易纳入这首充满诗意情境的整体组织结构中时，读者就会感受到一种不属于单个意象而决定于整体组织的气韵、境界和情味。寒冬腊月，暮色苍茫，风雪大作，家酒新熟、炉火已生，只待朋友早点到来，三个意象连缀起来构成一幅有声有色、有形有态、有情有意的图画，其间流溢出友情的融融暖意和人性的阵阵芳香。

　　其次是色彩的合理搭配。诗画相通贵在情意相契，诗人虽然不能像雕塑家、画家那样直观地再现色彩，但是可以通过富有创意的语言运用，唤起读者相应的联想和情绪体验。这首小诗在色彩的配置上是很有特色的，清新朴实，温热明丽，给读者一种身临其境、悦目怡神之感。诗歌首句“绿蚁”二字绘酒色摹酒状，酒色流香，令人啧啧称美，酒态活现让读者心向“目”往。次句中的“红”字犹如冬天里的一把火，温暖了人的身子，也温热了人的心窝。“火”字表现出炭火熊熊、光影跃动的情境，更是能够给寒冬里的人增加无限的热量。“红”“绿”相映，色味兼香，气氛热烈，情调欢快。第三句中不用摹色词语，但“晚”“雪”两字告诉读者黑色的夜幕已经降落，而纷纷扬扬的白雪即将到来。在风雪黑夜的无边背景下，小屋内的“绿”酒“红”炉和谐配置，异常醒目，也格外温暖。

　　最后是结尾问句的运用。“能饮一杯无”，轻言细语，问寒问暖，贴近心窝，溢满真情。用这样的口语入诗收尾，既增加了全诗的韵味，使其具有空灵摇曳之美，余音袅袅之妙;又创设情境，给读者留下无尽的想象空间。诗人既可能是特意准备新熟家酿来招待朋友的，也可能是偶尔借此驱赶孤居的冷寂凄凉;既可能是在风雪之夜想起了朋友的温暖，也可能是平日里朋友之间的常来常往。而这些，都留给读者去尽情想象了。

　　通览全诗，语浅情深，言短味长。白居易善于在生活中发现诗情，用心去提炼生活中的诗意，用诗歌去反映人性中的春晖，这正是此诗令读者动情之处。

　　这首五绝小诗写得非常有情趣，通过对饮酒环境和外面天气的描写，反复渲染饮酒气氛，自然引出最后一句，写得韵味无穷，同时，其中也蕴含了诗人和刘十九的深厚情谊。我们可以想象，刘十九在看了白居易的诗后，定然是立刻欣然而来，两人痛快畅饮，也许此时屋外正下着鹅毛大雪，但屋内却是温暖、明亮，是多么温馨惬意，令人身心俱醉。整首诗语言简练含蓄，又余味无穷。

　　作品充满了生活的情调，浅进的语言写出了日常生活中的美和真挚的友谊。

　　《问刘十九》创作背景

　　《问刘十九》是白居易晚年隐居洛阳思念友人时所作。刘十九是作者在江州时的朋友，作者另有《刘十九同宿》诗，说他是嵩阳处士。也有人认为此诗作于元和十二年(公元817年)，但诗人时任江州(今江西九江)司马，不可能邀约洛阳故旧对饮。

　　《问刘十九》作者介绍

　　白居易(772年-846年)，字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父时迁居下邽，生于河南新郑。是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称“元白”，与刘禹锡并称“刘白”。白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。公元846年，白居易在洛阳逝世，葬于香山。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。