如果说余光中的《乡愁》带给你的是一幅悲凉的画卷，那么席慕蓉的《乡愁》却让这画卷淡了几丝悲凉。
如果说泰戈尔的爱情诗带有了一丝悲怆，那么席慕蓉的爱情诗却更像悠远的流水细而绵长。
如果说仓央嘉措的禅诗是经典的禅道，那么席慕蓉的禅诗就是世俗中的参悟。今天，我们就一起走进席慕蓉的诗歌世界。
席慕蓉，全名穆伦·席连勃，作为一个蒙古族的杰出诗人、散文家，却出生于重庆，成长于台湾。
她的作品多围绕着爱情、人生、乡愁等主题，时而感伤，时而喜悦，文字淡雅清新，哲理丰富。
她的诗歌抒情灵动，饱含对生命的挚爱真情，但也因为她生活的时代背景的关系，作品中大多数存有悲情的基调。
其脍炙人口的作品有《七里香》《无怨的青春》《一棵开花的树》等，无一不是经典之作。
席慕蓉本人的气质正如她的诗一样，淡雅剔透，抒情真挚，都是极美的。
乡愁一直都是席慕蓉诗歌的主题之一，她笔下的乡愁细腻又委婉，正如“故乡的歌是一支清远的笛, 总在有月亮的晚上响起” 。
不同于余光中的“乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头”那样的哀愁，席慕蓉对故乡的思念显得更为含蓄优美。
故乡的呼唤就像是笛声一样清扬悠远，即使在远方，也能让游子听见，而这样的歌声更令人怀念的原因是它总在有月亮的日子、团圆的日子里响起。这样轻轻一句，让人一下子热泪盈眶。
席慕蓉对于乡愁的描写，很多时候是以自然的口吻诉说。
比如《七里香》中的一句 “溪水急著要流向海洋，浪潮却渴望重回土地”，她将自己化作浪潮，渴望回归自己的故乡。
又比如《狂风沙》中的“风沙起时，乡心就起；风沙落时，乡心却无处停息” 。
激情的乡情淋漓尽致地体现在作者的诗中，婉约中透出豪放，激荡起我们心中那阵阵涟漪。
由于从小是在外婆和父母的讲述之中认识的草原故乡，所以她的诗作之中也多有对家乡内蒙古的想象与描绘。
在《狂风沙》《出塞曲》《长城谣》三篇诗作中反复使用了“长城外”“草原”“黄河旁”“阴山下”的意象，表达了她对原乡的迫切的想念之情。
席慕蓉的父亲是蒙古族的知识分子，但是1949年之后从台湾迁居欧洲，再也没有回过他的家乡。
他不敢再去看当时满目疮痍的家乡，但是他却时刻给席慕蓉描绘着家乡的样子。
直到后来席慕蓉回到内蒙古之后，亲眼见到了一个牧民从远方骑马过来，看着他金色的腰带在阳光下闪闪发光，才一下子明白了父亲的感觉。
就这样，席慕蓉从父亲的乡愁之中走出，转而又陷入了自己的乡愁之中。
对于青春，对于时光，席慕容蓉有着她的感悟。
她的诗歌中有很多对青春的描写，青涩而美好。
比如对于最后分别的爱情，她在《无怨的青春》中这样写道：“没有怨恨的青春才会了无遗憾，如山冈上那轮静静的满月。”
她告诉我们，即使有过美丽的爱情，分别之后也不要怨恨，没有怨恨的青春才会了无遗憾，就像美好的月亮一样，静谧圆满。
也有着对青春易逝的感叹，“遂翻开那发黄的扉页……却不得不承认，青春是一本太仓促的书。”
席慕蓉一生的诗歌多带有悲情色彩，这和她的生活经历紧密相连。
她生命中的大部分时光都在异乡漂泊，所以在一些描写青春的诗歌中偶尔会有感伤情绪。
她对于青春，对于时光的描写很多都是感叹时光过得太快，她不断地想象：若是年轻的时候自己能够摘一束花插在瓶中，是不是能够点缀那段美丽的岁月呢？
她曾在《为什么》中发问：“在长长的一生里，为什么欢乐总是乍现就凋落，走得最急的都是最美的时光？”
读她的诗，我们会由衷地感叹，原来真正最美的青春真的在恍惚之间就消失了，也正是这样，我们才更应该好好珍惜时光。
她曾说：“生命，其实到最后总能成诗。”
无论是乡愁，抑或是对青春的珍惜，都会在最后组成我们生命中绚丽的诗章。
我们所走的每一步，体验的每一份情感，无一不是生命给予的馈赠。
你最喜欢席慕蓉的哪首诗呢，为什么？不妨与我们分享一下。
丹凤城东秋夜长
关于青春记忆的歌
阿乔啦啦啦
我曾踏月而来，只因你在山中