这个专辑建立的初衷其实很简单，只有两个：一是记录，二是分享。
记录我们自己的一天又一天，一年又一年。
分享给志同道合的小伙伴一起体味那些曾经的瞬间。
（PS：因为是网络会议录音，有不清晰的地方请大家多多海涵，谢谢）
【会议主持人：貔貅JH（开场代班），佛即为魔】
【会议录音：瑞卡】
汤浅政明 Masaaki Yuasa
性别: 男
星座: 双鱼座
出生日期: 1965-03-16
出生地: 日本,福冈县
职业: 导演 / 编剧 / 制片人 / 美术 / 副导演
更多外文名: ゆ あさ まさ あき(平假名)
会议发言部分整理——
【智勇】
湯浅政明(Yuasa Masaaki)1965.03.16.出生于日本福冈县，是一位动画监督、编剧、造型设计师和原画师，科学猴SARU的前社长。
九州产业大学艺术学部美术系毕业后，1987年汤浅政明加入亚细亚堂社(ADO)从参与视频动画开始了自己的职业生涯。与井上俊之的对谈里提及因由一句「他有自己的画面，并能转化为原画」被ADO很快升格为原画师。1990年参与「八犬伝～新章」的制作时候开始接触了好友大平晋也的广角分镜，从那之后即便是井上也有了错觉：汤浅是个带着主观广角视角的作监&画师，开始还试图压制后来也就渐渐习惯了。自认空间感不是很好的汤浅对于画面总是带入角色去考虑视角，与制作「人狼」的冲浦启之秉承不同的路径，既做不到冲浦先生那种扫描仪式的绘制又没想着尽力达成那种效果。他不喜自己的角色面对不同的场景被固定住，这也就是后来观众们津津乐道的他作品里极富的“扭曲和失真”感。汤浅坦言相比强烈的现实感营造，自己更愿意制作出情感充沛的镜头，如同孩子们的画笔下那些绮丽又有趣的变形大花 哈哈 汤浅心中的幸福是在阳光好的日子里登高喝啤酒 这让井上很惊讶：如果我有汤浅的才华我会不停的想做好这个然后又去画好那个 …… 可本主却觉得因为是份工作就无法完全自主，有时候不得不做一场如同时间的游戏。会萌生能对自己的现实生活操刀剪辑一下的念头，把周日留出空挡。
纵览汤浅三十多年的履历，参与制作了60多部动画作品，担任了几乎每一个动画制作的职位，更是在后期成立了自己的公司创作自家的作品，可谓辛勤耕耘，笔耕不辍。99年首度为了TV动画「怪物家族」监督制作了20min试播片；同一年也给「史莱姆历险记」创作了参与V-Jump Festival的放映短片动画。2001年和佐藤龙雄共同制作了「猫汤」的动画电影，汤浅一人担任了作画监督/ 脚本/ 演出/ 分镜四个职位，更是将这部片名即揭秘的诡异作品赋予了自己的特色。真正监督的第一部动画长片在 Studio 4℃ 旗下创作了「Mind Game」实验音乐人山本精一担当音乐创作，好友渡边是音乐制作人，菅野洋子负责钢琴演奏。作品在蒙特利尔幻想曲电影节上一举收获了最佳影片/导演/编剧/摄影四项大奖，可惜内容复杂形式多变并不被大众票房接受。随之与Madhouse合作监督了三部TV名作「兽爪」「海马」「四叠半神话大系」，随后在美国“Kickstarter”网站一个月众筹了20万美元制作了动画短片「Kick-Heart」恣意狂放的个人风格再次得以体现。
2013年，他成立了自己的动画工作室科学猴，并有机会为美国热门电视剧《冒险时间》制作了多部故事。随后动画化了松本大洋的经典作品「乒乓」合力将一部已经是杰作的漫画改编成同样精彩的TV动画。17年推出了「宣告黎明的露之歌」&「春宵苦短，少女前进吧！」两部动画电影，前者更是获得了安纳西国际动画电影节最高奖水晶奖，继宫崎骏的「红猪」高畑勋的「平成狸合战」后第三位获此殊荣的日本动画。18年自家科学猴制作Netflix协力改编永井豪的名作「恶魔人」。去年推出第四部剧场版动画「若能与你共乘海浪之上」获得上海电影节的金爵奖。今年一月新番「别对映像研出手！」再次点燃了动画爱好者们的激情，大童澄瞳以及科学猴对创作者的挣扎、坚持和创作这一行为本身的纯粹与真挚进行了超现实且稍稍理想化的描摹。
曾经用苦涩甜蜜辛辣咸鲜为题目创作的汤浅已经暂时辞退了社长一职，也希望他好好调整，在今后继续带来一秒钟绽放万丈光芒后下一秒又展露纯真羞涩的好作品。
（汤浅政明今年辞去社长一职当天Twitter 的配图）
（他在宣传今年新的tv 动画时候的自己 cos 图）
【耳朵】（貔貅JH代读）
耳朵推荐番《超级小白》
为了阻止企图霸占世界的黑暗势力，野原家的普通小狗——小白肩负重大使命，变身成为守护世界的“超级小白”。
小白将要面对的不仅是发明狗，还有其他意想不到的对手。当然，面对邪恶势力，小白也有着令人惊讶的超能力。于是，在这样一个以动物为主体的世界里，一场守护世界和平的“大战”悄然展开了。
以小白为主角的子供向沙雕泡面番，搞笑，有创意，每一次跟反派对峙，既蠢又可爱。本身剧情没什么好说的，每一集都是在寻找传说中的波波波波骨，小白每一集都被炸一次，剧情很简单。本片亮点是汤浅天马行空的想象，富有童趣又炸裂的作画，观看超级小白是度过无聊时光时的一种享受。
ed也做的很可爱，作为泡面番，起到了占时间却不让人反感的作用，米悠杭（miyohan）演唱的SUPER SHIRO也非常好听。
【谷满仓】
《若能与你共乘海浪之上》与形式主义
汤浅政明的作品从头到尾，都透着一股强烈的形式主义，所谓形式主义，一般理解为重形式不重内容，但是汤浅政明的作品，形式成为了内容表达的重要媒介，甚至于没有这些形式，内容也会表达毫无乐趣。
汤浅政明作品的那种趣味，就来源于这种形式主义。
很有趣的是，其他动画监督也都在自己的作品中加入各种各样的形式，比如大友克洋的机械，比如宫崎骏的少女，比如今敏的梦境，但是汤浅政明对形式主义的追求与他们都有不同，这种形式主义，更多体现在非架空逻辑内。
我们只讨论《若能与你共乘海浪之上》，这部普遍认为汤浅政明谱系中垫底的作品，感受一下形式主义到底是如何发挥作用的。
一、水的形式主义
这部片子最重要的意象，毫无疑问是水。
影片开始女主对冲浪的热爱和大海的热爱，让她投身海洋学学习，但是似乎新生活并不能让她一帆风顺，遭遇纸箱危机时候打翻的水杯特写，说明了生活的不顺。
而后，公寓失火，水似乎成了救援的唯一途径，但是天降男主，让一段感情萌发。这里值得注意，这里水并未成为救援的关键因素，但是因为后续剧情中男主的水属性，女主实际上还是被水所救，男主坐着云梯升降的状态，与后来他化身为水救人的状态异曲同工。
然后，大海吞噬了男主，导致女主惧怕海洋，本质上是对男主死亡这一事实的逃避。
所以当男主以另一种形态再次介入她的生活，她又一头扎入水中，只是这水，是男主的化身，并非水本身。
女主无法摆脱男主死亡这一事实，另一个表现是即便男主要求女主去冲浪，女主也依然无法摆脱心理的困境，直到最后的危机。
当男主化身巨大海浪涌入巨大的废弃建筑救人，女主乘着不是冲浪板的冲浪板飞驰而下，拯救了自己和男主妹妹，也放男主前往天国。
这场戏对冲浪这项运动的刻画达到了一个巅峰，甚至可能是近十年都无法突破的巅峰场景。
但是更重要的是，女主从此彻底接受男主死亡的事实，投身新的生活。
而影片的最后，当男主时隔一年的留言再次响起，女主跪在水洼之中放声痛哭，这一时刻，水洼成了男主最后痕迹，和留言一样，注定在太阳之下干涸。
水贯穿整个故事，无论奇幻的场景还是寻常的场景，平静的水，奔涌的浪，温柔的男主，这些场景让水成为第三主人公，通过的水的形态的描述，一方面帮助剧情推动，一方面反映情感状态，预示未来场景。
汤浅政明大概把水玩到了一个极致。
二、暖色调的形式主义
本片的颜色是帮助叙事的另一个重要媒介。
其中最明显的，是对暖色调事物的描述，如女主，火焰，烟花，女主的滑板。之所以单独去将暖色调，因为正是这些暖色调，才让画面变得多彩，形成与水这个属性的强烈对照。
热情的女主，所以才有橙色系的服饰和冲浪板，才能在海中光彩夺目，而后，女主的热情成为男主最欣赏的素质之一，比如与男主妹妹初次见面的场景。
烟花两次出现，分别导致了两次危机，第一次危机中，男女主在烟花之下成就恋情，在很明显是汤浅政明鸡贼的形式主义，还有什么比烟花下的相遇和拯救与被拯救的关系更加让人相信恋爱必定萌发？而第二次的烟花并燃起的火焰，让整部电影进入了正常世界中无法拯救的巨大危机感，从而引出天降男主的拯救。
高楼冲下的场景，更接近于在水中燃起的烟花，这一场戏，本质上讲的是两人的烟花浸入水中熄灭，但是这种熄灭更多的是最后的辉煌与离别。
这样故事就变的哀而不伤。
三、拯救与被拯救的形式主义
男主第一次出现，就定义了女主拯救者的英雄地位，但是更关键的，没有将拯救事件本身叙述出来。
而后，男主对女主进行了第一次拯救，一次对肉体生命的拯救，并且收获爱情。男主的第二次作为拯救者，献出了自己的生命，这次拯救一定程度来说并不完满，所以他才化身水中的精灵，进行了后续的三次拯救。
男主作为水中精灵出现在女主面前，实际上并没有拯救女主，女主还陷于痛失爱人的悲伤之中，但是之后对事故车辆的拯救，一定程度上让女主认识到男主再现的意义。最后的拯救桥段，男女主都再次成为拯救者和被拯救者，男主拯救了楼内所有人，包括女主的肉体和精神，女主放男主回归宿命，也是对所有人的拯救，包括自己。
这种彼此拯救且拯救他人的形式，还存在于两人的职业身份之中。
可以说，这种拯救与被拯救的形式主义，是将小爱变为大爱的升华过程，也是故事主旨的集中体现。
四、恋爱中的形式主义
这一段讨论的不是恋爱本身，而是全片对恋爱主题的形式主义表达。
最明显的，歌曲成为了本片爱情的代名词，这首歌用一种让人听到吐的重放率，把恋爱的甜蜜（或者是很多人感受到的酸臭）原封不动的放在盘子里，端到观众面前。
比如两人感情升温段落，完全用男女主合唱歌曲的形式推进，之后作为召唤咒语，成为了那根冲浪板上绑住脚踝的绳子，拴住了男女主。
另外，蛋包饭、咖啡、同心锁，时隔一年的迟到祝福，这些明显形式主义的内容，让女主这么一个生活技能严重缺失的人，感受到了平常生活的仪式感，完全变成了爱情的一个个注脚。
江豚、乌龟这两个动物意向，事实上确定了两个人的命运轨迹，区别在于江豚更靠近女主，而乌龟更靠近男主。在海中自由跃起的海豚，和努力爬进海中，又被海浪打回沙滩的乌龟，注定了两人无法走到最后。
顺便说一句，其中一个场景明显穿帮了。
（图↑ 这摄像头位置，他娘的根本不能自拍）
不过说到这里，还是很值得那些不懂仪式感的同志们，去感受如何经营恋爱。
一、汤浅政明的形式主义
我们已经完成了对这部影片中大多数意象和主题的讨论，但是汤浅政明如何把形式主义作为击穿观众心房的利器呢？
答案实际上很简单，完整的叙事结构，精巧的细节设计，由真实生活出发的美好经历，由突破日常的奇观叙述，汤浅政明的厉害之处，更在于对点点滴滴的精耕细作，就如同这部去年作品，使用的却是纯手绘的制作方法。
耗时耗力，但可以增加更多的艺术表现力。
所以我反复看了高楼冲浪一段五次，然后这次补片又看了五次。
以上。
会议预告——
一场大火，一次动漫界的噩梦。
一张京都脸，一座传奇的动漫公司。
本周日晚8点:京都动漫
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