广告摄影和电影摄影之间有什么区别？

广告摄影和电影摄影的区别

有同学问：老师，我想知道广告摄影和电影摄影的一个区别。

首先我们得明白，就是广告和电影最大的区别就是时长，广告从5秒15秒30秒到1分钟几分钟，长的也就是两三分钟，而电影的时长一般怎么着都是90分钟起，我们说现在的网大，那也是六十分钟以上，可能三四个小时都有可能。长度是一个区别，但是这并不是主要的，主要的还是他们表现的内容，先讲下广告的核心是什么。

广告和电影摄影概念上的区别

广告主要是推销产品的。当然，广告推销的产品可能不一定是实体产品，它也分有形的和无形的，有形的是产品、无形的卖的是形象和概念。但是不管如何，它都有一个广而告之的作用。

既然是销售为目的，大部分广告拍摄有什么特点？美！漂亮！这是第一要素。

电影就不一样了，电影首先是讲故事，那么大部分情况下，电影画面都会遵循一个相对真实的方向。当然也有一些电影他会故意做的不真实、超现实、抽象。但是那种片子相对来说比较少，大部分我都是要往真实里做。

（电影拍摄，图源于网络）

因为你如果一旦不真实，观众就无法代入情景，场景美术画面看着就很假，那你这个故事可能就无法让我信服，不能信服就没办法打动观众，不能打动观众的电影肯定不是好电影。

广告和电影摄影拍摄方式上的区别

那么从这一点，你会发现他们的拍摄方式就会很大的不同。

　　比如说，从灯光角度讲。广告拍摄经常就会有一些情况，就是我不用讲究这个光源从哪里来，好看就行。

　　摄影师说他想怎么好看，就怎么好看，很多拍摄产品的光，在真实当中，我们是很难看到的。

（广告摄影，图片源于网络）

就比如说像我们摄影棚拍摄的汽车，那种跟镜子一样、瓦亮瓦亮那种状况，在生活当中是很难看到的，只有非常干净的一个环境，可以让你反射出这么干净的表面。然后你去看电影里边儿的这些汽车，基本上是原来是啥样就啥样，不会有这种太多很复杂的这种精致的布光。

　　第二个是拍摄技巧。拍广告和拍电影虽然是一样是摄影，但是拍摄方式，其实有蛮大区别的。举个例子：构图。有很多宣传片，会做一些特别奇怪的构图，比如说，把人放到非常边缘的一个小角上，留了大片白，那他留白是干嘛用的？是为了打字幕用。甚至说我就是故意留白，要营造某个氛围配合某一句解说词。

广告摄影和电影摄影的特点

以前房地产的片子，用的特别多。这些都是意向性的镜头，比如说一个看起来就是成功人士的男人在思考问题，配上浑厚的男声，说道：“我们一直在思考，怎么给人类带来某种ｘｘ”，等等装x的配音。然后这种画面经常会有什么故意的虚化焦点，焦点一会在人身上，一会在景上面，然后来回拉风箱变焦，剪辑的时候就用这拉风箱那一下，看起来特别高大上。然后又是升格慢动，前景放两块砸碎的玻璃片，拿个手电筒照着，镜头里出现各种莫名其妙来路不明的光斑，谁光斑长得奇怪谁就牛逼。（以上为不明觉厉的内容）

总之就是怎么花哨怎么来，怎么不明觉厉怎么搞。但是这样的镜头，你想想，如果用在电影上会怎么样？是不是就很难专注于去观看演员的表演？

（广告摄影，图片源于网络）

这就跟你逛街看见小情侣当街吵架，你的八卦之心爆炸，你想看看到底出啥事了，但是你看前面有个人拿着个大串糖葫芦一直晃悠，你往左他往左，你往右他往右，你说你看着难受不难受？他对于这个剧情推动起的是反作用。

所以电影拍摄人物构图，一般就是把演员锁住，要么正中或者左右１/3处。然后镜头会跟着演员推拉摇移跟升降。观众的注意力全部在他们的对话动作上，电影看完之后，你会说：“哇这演员演的好，或者说：哎呀这个故事牛逼！”

（广告摄影，图片源于网络）

至于构图、机位运动、剪辑这些技术细节，不是专业人士，基本上大部分观众都不会关注。

广告摄影还有个特点是不讲究连戏。这是什么概念呢？因为广告一般很短，我就30秒时长，你剪不进去太多内容，很少有这种连续的，有故事情节的广告片，所以客户他们更关注的就是每一个镜头好不好看、我的产品是不是正对镜头，logo是不是够大。

而你如果拍电影的话，这样是绝对不行了，有些小的细节，接戏、接光、接化妆、接场景道具这些东西如果不做好的话，那么到了大屏幕上，观众满眼都是穿帮的东西，那就一定有问题。

总结

所以学美术出身的人，都很容易成为广告摄影师，但是电影摄影，除了美术要好，更要对剧本有更深的理解，所以其实是需要有更高的文化素养和生活阅历。

这就是就是广告摄影和电影摄影的一个比较大区别。个人观点仅供参考。这里是陈述郁言，下期节目见。

今天听了郁导的讲解，知道广告拍摄和电影拍摄还是有很大的区别的，那么小伙伴们还有哪些行业之间的区别，有想要了解更多的（例如：动漫导演和电影导演的工作区别），可以在评论区留言哦！

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原创作者：郁刚

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