参与本期讨论的是艺术家郑波和策展人、写作者李佳桓（Alvin Li）
关于未来志异：
女性艺术家和策展人的另类太空探索，年轻一代海外华人艺术家的离散叙事，生态酷儿与自然合作的艺术……“未来志异”是《艺术新闻/中文版》主编叶滢主持的一档联结全球不同地方的艺术家、写作者和策展人的谈话节目。在这里，展开全球新一代华人当代艺术创作的拼图，听到本年度艺术世界不可忽视的新声音，感受从此刻到未来涌现的艺术潮汐，建立与艺术世界的心理联系。
重建跨物种亲缘，进入与万物共创的艺术领域
常驻香港的艺术家郑波，也在香港城市大学创意媒体学院教授生态艺术课程。他认为，艺术并非由人类创造，而源于万物生机。2021年，郑波在柏林格罗皮乌斯美术馆举办了个展“万物社”，过去几年中，他参与过威尼斯双年展、利物浦双年展、欧洲宣言展、台北双年展与上海双年展（2016）等多个国际展览。
作为导师，郑波参与到了由《艺术新闻/中文版》和中国美术学院跨媒体学院联合举办、Chanel特别支持的“永续之籽”教育计划的“向山学园“项目，10月中在杭州，郑波和其他几位导师与来自全国不同高校的学员们，在国美象山校园进行了面对面的教学与讨论。
本期邀请的另一位讨论者，是常驻伦敦的写作者和策展人李佳桓，他目前担任英国泰特现代美术馆亚太地区副策展人。李佳桓曾在北京尤伦斯当代艺术中心、香港Para Site等空间策划展览。除了策划展览、写作艺术评论和小说之外，他也是上海酷儿影像和出版平台 CINEMQ 的创始人。
在这期讨论中，郑波谈起了近年与植物合作的亲生命艺术，他邀请的舞者们与台北的蕨类、中东的金合欢与瑞典的森林共舞，他希望通过舞蹈、影像、绘画等等方式，重建人类与植物在美学、情感与政治层面的亲缘。
从观察蕨类的性与繁殖方式开始，郑波认识到自然界的性别和性其实非常多元，远远超越二元乃至同性的方式，这也令他以酷儿的视角打开了生态艺术的多元维度，李佳恒则是从阅读Timothy Morton的著作中了解到生态酷儿的理论，同样身为酷儿的经历，让他不仅对于郑波的创作有了进一步的共情，也对主流与边缘的叙事转变，保持着警觉和距离。
除了讨论近年来涌现的与生态议题有关的国际展览之外，回到感受和内心，意识到我们对万物的联系和依赖，才是我们在此讨论当代艺术的生态转向、发起“永续之籽”教育项目的初衷，如郑波所说，“从人类中心主义的艺术领域转化到一个万物的艺术领域，变化才刚刚开始。
志异时刻
05:22 郑波在外滩美术馆的近作与Alvin在泰特现代美术馆的近期工作
06:42 从上海的野草，到台北的蕨类、瑞典的森林，郑波的创作如何在不同的地方与不同的植物发生关系？
09:53 树根的网络更像人类的大脑，当舞者把身体倒过来，和树是可以相连共舞的
14:24 金合欢树离开非洲的迁徙，与作为中东移民的舞者有相通的命运
20:23 住进大屿山，在山里“写生”——“把生命记录下来”
25:41 Alvin与郑波亲历的2022年威尼斯双年展艺术议题与展览的变化
36:17 从欧洲到亚洲，近年来涌现的跟生态问题有关的展览
40:45 酷儿生态学初探——酷儿和生态交织在一起会形成怎样的视角？
44:55 身为酷儿，作为艺术工作者，会对选择和世界的关系带来什么影响
53:01 从理论研究回到“心”，意识到我们对万物的依赖
57:50 从人类中心主义的艺术领域转化到一个万物的艺术领域，变化才刚刚开始
相关链接
郑波的个人网站
https://zhengbo.org/
李佳桓(Alvin Li)的个人网站
https://alvinliinfo.wordpress.com/
“永续之籽”教育计划“向山学园”项目
https://mp.weixin.qq.com/s/cviB4GyxgejZTtSBMClchQ
第59届威尼斯艺术双年展“梦想之乳”
https://www.labiennale.org/en/news/biennale-arte-2022-milk-dreams
巴黎商品交易所-皮诺收藏馆举办的展览“Bofore the Storm”（风暴之前）
https://lesoeuvres.pinaultcollection.com/en/exhibition/storm
安妮卡·易（Anicka Yi）在泰特现代美术馆涡轮大厅的艺术项目“爱这个世界”
https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/hyundai-commission-anicka-yi
关于酷儿生态学（Queer Ecology）的更多参考内容
https://academic-accelerator.com/encyclopedia/zh-cn/queer-ecology
关于主持人：
叶滢是《艺术新闻/中文版》的创刊主编，她也是一位文化评论人与艺术项目策划人。她发起了《正在到来的绿色文艺复兴》《可持续的博物馆，可持续的艺术》等多个论坛，与艺术、建筑、设计、科学领域的同道开启跨领域的对话。2022年她在昆明当代美术馆策划了展览《蘑菇之语：万物互联的网络》，2023年她主编的《艺术新闻/中文版》发起了“永续之籽”计划，并与中国美术学院跨媒体学院主办了生态艺术教育项目“向山学园”。她所写的《窑变798》讲述了北京798艺术区艺术生态的演变。她还是系列纪录片《艺文中国》的主要撰稿人，并参与策划“‘世界看见’中国少数民族文化保护与发展”等文化项目。
本期嘉宾：
郑波，艺术家，美国罗切斯特大学视觉文化研究博士。曾于2010年至2013年间在中国美术学院任教，此后在香港城市大学创意媒体学院任教，并发起研究实践团体“万物实践社”。郑波是一位白族裔生态酷儿艺术家。透过绘画、舞蹈、影像，他尝试重启人类与植物在美学、情感、政治层面的亲缘。郑波认为，艺术并非由人类创造，而源于万物生机。郑波促生野性的园子、生长的文字、亲生命性的影像、生态大同的聚集。郑波的生态艺术实践标志著正在萌发的、超越国界的地球原住性。曾在柏林格罗皮乌斯美术馆举办个展“万物社”（2021），参与的重要群展包括威尼斯双年展（2022）、悉尼双年展（2022）、利物浦双年展（2021）、横滨三年展（2020）、欧洲宣言展（2018）、台北双年展（2018）、上海双年展（2016）等。其作品被上海当代艺术博物馆、香港艺术馆、新加坡美术馆、洛杉矶汉默美术馆等机构收藏。
李佳桓是一位常驻伦敦的写作者和策展人，目前担任英国泰特现代美术馆亚太地区副策展人。他曾在Club ALL、chiK11美术馆、天线空间、北京尤伦斯当代艺术中心、香港Para Site等空间策划展览。李的评论见于Frieze, Artforum, e-flux Architecture, Mousse, SpikeArt Quarterly 和 ArtReview Asia，亦曾为DancingFoxes出版社、麻省理工大学出版社、Sternberg出版社等机构的出版物撰文。作为一位短篇小说作家，他的作品曾于Spike Art Quarterly发表，并在CURRENT:洛杉矶公共艺术三年展、圣地亚哥当代美术馆以及伦敦Cell Project Space举办阅读会。他是上海酷儿影像和出版平台 CINEMQ 的创始人。（摄影：刘树伟）
视觉设计：孙浚良
片头制作：马海平
音频剪辑：孙哲
Contacts: archipelago.future@gmail.com
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