亚当舞剧吉塞尔（波宁版）［总第0184期

古典音乐唱片科普系列节目第0184期
Adolphe Charles Adam
(1803-07-24→1856-05-03)
Giselle
Orchestra Of The Royal Opera House, Covent Garden
Richard Bonynge
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阿道夫·夏尔·亚当
（1803-07-24→1856-05-03）
吉塞尔
修道院花园皇家歌剧院乐团
里查德·波宁
（1986年5月录制）
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今天介绍Adam芭蕾舞剧Giselle的经典唱片。
这版唱片被企鹅指南评为3*。
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通常认为芭蕾舞源于文艺复兴时期。
而芭蕾音乐创作真正成熟，还是浪漫主义时代的事，经历了几百年的积淀，才达到那样的成就。
但即使在浪漫主义早期，芭蕾音乐创作仍然没有很高地位，明显不如歌剧、交响音乐那样体面。
也就是在浪漫主义中后期，芭蕾音乐的地位逐渐提高，而且对歌剧创作造成影响。
例如法国大歌剧极盛时期，在某些大型歌剧里，芭蕾音乐间奏曲，当然也包括了芭蕾舞蹈表演，几乎就成了标配。
当时有很多歌剧爱好者要欣赏歌剧表演，主要目的之一就是欣赏芭蕾表演。
很多歌剧爱好者不但要听门道，同时还想看热闹。
这些歌剧里的芭蕾表演、种种间奏曲可以和叙事无关，甚至可以说这些形式本身就是内容。
可能有些歌剧作曲家自己并不喜欢创作芭蕾音乐，但艺术市场上喜闻乐见，所以他们也经常加入芭蕾音乐间奏曲。
这种风气把意大利、德奥、东欧的歌剧创作都影响了。
当然我们这些看法未必正确，欢迎大家批评指正。
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要欣赏成熟期的芭蕾舞剧音乐，有这两位法国作曲家是绕不过去的：
Adolphe Charles Adam；
Léo Delibes。
他们的代表作都是多数芭蕾舞团的保留作品。
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阿道夫·夏尔·亚当生于法国的艺术世家。
有人译成阿当，都是这个意思。
不但是作曲家，还是指挥家。
创作过数十部歌剧，但在歌剧史上似乎并没有重要地位。
很多人认为歌剧是音乐艺术最高表现形式，很多作曲家也不管自己有没有歌剧创作的天赋，往往是先创作了再说。
事实上绝大多数歌剧作品都在历史长河中湮没了。
相比之下，亚当的舞剧作品数量不多，却成为他个人的代表作。
仅凭Giselle这部作品，就足以让作者名垂青史。
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很多舞剧的故事情节源于民间文学传说、包括某些童话故事。
旧社会，很多贵族青年没有恋爱和婚姻自由，往往沦为政治包办婚姻的牺牲品。
个别贵族青年试图冲破这些阻力，采取逃婚或私奔，难免要付出沉重代价。
西里西亚公爵阿尔布莱希特为了逃婚，潜伏到乡下，伪装成农民。
但这没有让他万事大吉，而是遇到其他麻烦。
有位村姑吉塞尔是位大美女、万人迷，自然拥有众多粉丝。
她拒绝了过去的追求者，接受了阿尔布莱希特成为自己的情人。
但好景不长。
有知情人发现了这位男主角阿尔布莱希特的真实身份，还了解到他家里包办婚姻的情况，所以公之于众。
这下可不得了了。
这个消息犹如晴天霹雳，吉塞尔万念俱灰，拔剑自杀。
也有些版本的传说故事说这位女主角是气死的。
有个不怀好意的女魔头控制了众多幽灵，化身美女，夜里引诱青年们和他们不停跳舞，直到累死为止。已经有些青年上当、死于非命。
包括男主角阿尔布莱希特来墓地悼念吉塞尔，也受到幽灵们裹挟，不停跳舞，几乎要累死。
已经成为幽灵的吉塞尔不忍心让阿尔布莱希特死于非命，暗地里保护他，让他幸免于难。
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还是那句话。
即使对于标题音乐作品，音乐艺术是主要成分，文学是次要成分，大家不要总是以文学上的思路来理解音乐作品。
所以，真正欣赏芭蕾音乐时，不要总是想着哪句代表哪个人物、哪个事件。
只要旋律优美，听着好听，就算达到目的。
更不要说某些现代芭蕾音乐作品干脆就没有文学情节，形式本身就是内容。
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这版唱片于1986年5月录制于London。
演奏乐团是修道院花园皇家歌剧院乐团。
这是英国最有影响的歌剧院。
早在英国宗教改革期间，修道院就迁走了，但地名保留下来。
也许是为了避免误解，多数译者采用音译：科文特特花园皇家歌剧院，或考文特花园皇家歌剧院，都是这个意思。
指挥者是澳洲大师Richard Bonynge。
事实上也是半个英国人，主要艺术生涯在英国度过。
他是立体声时代最有影响的歌剧和舞剧指挥家之一，留下大量经典唱片，成为某些重要榜单的上榜大户。
同样名闻天下的还有他的家庭生活。
他和著名女高音Joan Sutherland是著名的神仙眷侣，传说他们属于师生恋的结果。
Bonynge指挥录制的歌剧和舞剧唱片，质量不高的似乎没有。
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同样由Bonynge指挥录制，由Orchestre National de I'Opéra de Monte-Carlo于1967年10月录制的唱片也被企鹅指南评为3*。
两版唱片录音时间相差18年，水准都很高。
相比之下，通常认为后来80年代的数字录音更成熟。