童年为主题的相声

萧红的呼兰河传，曹文轩的草房子，高尔基的童年等，在这些小说中难忘美好，始终是一以贯之的主题。不管是从作者创作的角度出发，还是从童年小说主题角度的无法阅读童年类小说必有视角之一

这都是童年的回忆，熟离高捏面人儿画，糖人儿山，海关汽水极具年代感，餐厅里边还有相声舞台，时间赶得好了，您还能看看表演，听上一段相声，餐厅里还有一个银号可以帮助我们换大洋

许多专业在做创伤的人，他也都应该具有很深的很高的精神分析的造诣，因为在精神分析里面，这个哀伤，它是一个很大的主题，就是相当于童年期性心理发育的，也是一个很大的主题的道理是一样的

到了西单商场，他们的场子正好挨着说相声的高德明先生的场子，后来成为他的老师的朱阔全先生也在那儿说相声侯宝林没事儿就去听，听完就琢磨，特别是说单口相声，他更受朱阔全先生和汤金成先生的影响

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

曾几何时给我们的童年留下深刻印象的游乐场，被一个更高大上的名词主题公园所代替，区别于一般的游乐场，主题公园以及丰富的文化内核与整体化的娱乐模式，受到各国消费者的普遍认同

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

由于是老先生晚年回忆，有些事情难免有出入，比如相声排字，应该是从德字开始，少子那一辈很少有人承认，作为二代相声艺人，除了朱少文，还有阿燕涛，沈春和包括德字辈以前的第三代相声艺人，就是徐有禄，范有元等等，都没怎么排字儿

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西

这得是从大学时候开始了，因为我是从小三岁开始听相声，五岁开始说相声，一直到现在上大学的时候，我一直想找个相声门里的老师，敢巧我们大学的一个老师，他说我认识一个学相声的老师，我给你找脑子，差不多个把礼拜的时间，这就带着我的父母是我父母带着我

电视上的那能叫相声人，家上电视都是蹦着出名阵前去的，有几个是真正爱相声的那些个相声演员基本功有几个是过关的相声，最基本的士门功课，说学逗唱都学不全，连太平歌词都不会唱

经济中心，文化中心都是别的城市，全国真的很难找出第三个，第二个是呼和浩特。我觉得相声并没有和济南结缘，并不涉及什么风土人情，骨子里血液里流淌的，因为济南并没有什么特别契合，相声地方，重庆发展的好，重庆的相声也会很火