相声需要讽刺么

相声作品需要铺平电问，前面的情节是需要展开的，如果压缩没法儿展开作品是毁灭性的，为什么春晚相声难听，一个方面是对题材审查的问题，讽刺的不行，只能说歌颂的何家欢的为主

二哥突然发现我和我妈母女直接的相声，还不如讽刺和爱豆的相声爱豆书上讽刺都相而我说了，我长得出来奇酷了，我妈非要让我别奇酷，拍张照片到底太长得有没有出来，我很说行，我不需要打我妈的女儿来

由于是老先生晚年回忆，有些事情难免有出入，比如相声排字，应该是从德字开始，少子那一辈很少有人承认，作为二代相声艺人，除了朱少文，还有阿燕涛，沈春和包括德字辈以前的第三代相声艺人，就是徐有禄，范有元等等，都没怎么排字儿

经济中心，文化中心都是别的城市，全国真的很难找出第三个，第二个是呼和浩特。我觉得相声并没有和济南结缘，并不涉及什么风土人情，骨子里血液里流淌的，因为济南并没有什么特别契合，相声地方，重庆发展的好，重庆的相声也会很火

侯宝林在这个时期相当沉默，虽然他也不能脱离风潮的影响，不得不对他有种喜爱的讽刺相声有所收敛，从而也表演了一些别人创作的歌颂作品，但他的看法是坚定的。纵观侯宝林解放以后的新作多半产生在反幼以前以后，他虽然初中未改，但总是提心吊胆，四处碰壁

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

刚开始可能不太出名儿，大家也不知道整个相声行业也比较低迷，那会儿叫北京上个大会，后来零五年，感觉整个相声行业起来了，好多人还说什么，郭老师实现了相声行业的复兴，第二次复兴就感觉挺难得的

评书就算一个搭的更多是以小段和单口相声出现，而且说实话也不是就这么一小桌儿，也不是卖座儿卖好。真正的这园子里，现在能说的能听见的还是相声以对手相声为主，偶尔给你来段儿单口儿来块儿

评书就算一个搭的更多是以小段和单口相声出现，而且说实话也不是就这么一小桌儿，也不是卖座儿卖好。真正的这园子里，现在能说的能听见的还是相声以对手相声为主，偶尔给你来段儿单口儿来块儿

大家词儿可以拿着词儿拿着，可以简单的看一看，我们试一下，就大家注意相声的表演，你们在刚看词，包括在准备的时候，希望大家能掌握一个一点，就是我们他和朗诵不一样，相声的语言更偏向于什么

都认为要么是讽刺再重，要么是讽刺郑昭公也是郑呼而正风的紫襟，我们也讲还是因为郑国局势大乱，连学校详细支教都不能维持，所以毛世旭就认为紫金是次学校，费力也而真伪，更是讽刺

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活