少儿如何学戏曲

戏曲艺术是一门传统的艺术课程，怎样让孩子认识、接受并喜欢这门艺术，是一个系统化的工程。笔者根据自身的辅导实践，谈谈方法。 视听引导法 首先，让孩子试听一些曲调上富有童趣，曲风上欢快轻松的经典唱段。如：越剧《天上掉下个林妹妹》、京剧《都有一颗红亮的心》、黄梅戏《对花》等，这些唱段给孩子的听觉带来新鲜感，使他们在听惯“摇篮曲”的音乐环境里，找到新的感知。其次，寻找一些有孩子们参赛或参与的视频资料，组织试看。这些视频画面，让孩子产生对演唱戏曲唱段的兴趣，同时也有演唱戏曲会被大家赞扬的感觉。从儿童心理学上探究，5至7岁的孩子会有一种强烈的行为社会认同欲，这个时段的价值观，往往受大人们思想所牵引，也被社会的周边环境所影响。 讲述接触法 用讲故事的方法，让孩子了解我们祖国戏曲艺术的博大渊源，如《花木兰从军》、《樊梨花》、《哪吒闹海》等，这些剧目都非常有故事性，讲述这些传统的戏曲故事，一方面满足了孩子爱听故事的心理需求，一方面又让他们了解我们民族戏曲文化异彩纷呈的局面。在讲解这些故事时，融入一些传统戏曲的程式动作，如“掩面而泣”、“举杯喝酒”等，让孩子了解现代生活动作与戏曲表演动作的差异，这些差异使他们产生兴趣，从而尝试着做，在好玩中用模拟接触与孩子形成辅导互动。 综合传递法 要想培养孩子对戏曲艺术的爱好，光有“声”、“形”的引导是不够的。古老而又充满活力的戏曲艺术是一门综合艺术，她的艺术魅力在于以演员为主体的表演艺术基础上，融合了传统美术、传统时空艺术、传统民族音乐、传统雕刻造型艺术的综合艺术。这些综合艺术美无不体现在各个戏曲表演中的每个环节，特别是在戏曲人物和戏曲故事中尤为突出。 戏曲人物中一般除了龙套角色，每个人物都有唱腔，而戏曲人物的唱腔部分本身就是民族音乐的一个重要组成部分，它还有不同节奏的锣鼓经、曲牌等；表演时人物也一定有亮相，“亮相”就是我们中国戏曲独有的造型艺术，各种戏曲中的“台步”、“指法”，也应该列属造型艺术范畴之内。 针对这些戏曲元素的综合启迪，辅导中要因势利导、循序渐进地不断传递：让孩子练练台步、学学指法、听听唱腔、由浅入深，让他们熟悉锣鼓经、摆亮相、练工架，再让他们学一些程式化的表演手法。如开门、关门、划船、抬轿等，通过一段时间的引导、了解、接触，把若干程式按生活逻辑和舞台逻辑结合起来，再根据孩子自身的条件确定行当。如；小生、花旦、彩旦、老旦等，选上几段适合他们的唱段，抓住孩子好奇好问、好动好学的心理特点，把握时机，让一些接受能力较快的孩子做示范表演，起到相互学习、相互督促、相互指正的作用。在这过程中，既挖掘了孩子的艺术潜能，也发挥了他们丰富的想象力；既增加了孩子对戏曲艺术知识的了解，也为他们打开通向戏曲之门。要强调的是，要学以致用，学演结合，要让他们把所学的曲目和段子，经常、反复演练，并对他们所取得的成绩与进步加以肯定和赞扬，让他们感觉学中有乐，乐在其中，在演练中发现戏曲艺术的真、善、美。 实践展示法 经过系统训练后，孩子有了想展示自己的欲望，作为辅导员也要创造一切条件，为孩子搭建演出实践平台。如让孩子在自己班上表演一段唱腔或一组身段等，此外，一旦有合适的演出活动，尽量安排他们的节目参演，在演出实践中得到锻炼。

另外曲艺的基础班很重要，要多找好的名师去系统学习！希望这些答案对您有帮助