儿歌伴奏怎么配钢琴音乐

钢琴伴奏配音如下：

1、首先你要对各调性和它的音阶、和弦非常熟悉，如，你拿了一首1＝D的简谱，你头脑中立刻就要形成D大调或b小调的概念音阶为：D、M、＃F、G、A、B、＃C。

2、要懂得基本的配伴奏的方法，至少知道乐曲在什么情况下用和弦、什么情况下用琶音、什么情况下用副旋律，还有，在什么情况下用什么形式的节奏型等等。这也是音乐术语所讲的“织体”的问题，这是理论性的东西，应该学一点，书店有关于伴奏的书籍，可以看看。

3、平时要做一些这方面的练习，比如找一些很简单的儿童歌曲，自己来配一配，锻炼一下自己的视奏能力。这一点非常重要。现在有很多人钢琴水平很高，但视奏能力不强，即兴伴奏他来不了。

专业定义：

钢琴伴奏主要研究音乐及钢琴的基本理论知识，如基本乐理、和声、钢琴基础课、钢琴伴奏课、复调基础等内容，熟悉钢琴构造，具备演奏技巧，具有良好的钢琴伴奏能力和键盘演奏能力。例如：在演出活动中对舞台表演进行钢琴伴奏；在一些脱口秀节目中进行钢琴伴奏等。

课程体系《钢琴演奏》、《键盘编配》、《舞蹈基础与伴奏》、《声乐基础与伴奏》、《钢琴调律技术》，《钢琴机械维修与调整技术》、《钢琴营销》。

钢琴左手伴奏技巧

1、只弹C、G、D、F四个常用调，当然包括它们的关系小调。

2、选择程度浅显的通俗流行歌曲编配左手伴奏，如果喜爱的歌曲较为复杂，可以删繁就简，尽可能适用个人演奏水平。

3、左手不用复杂的和弦，一般选用正三和弦、属七和弦，加极少量的副三和弦即可。

4、左手伴奏织体一般可以单一化，和弦分解控制在一个八度之内，特殊情况最多也不超过两个八度。

5、不用复调，双手主次不倒置，即不采取左手旋律右手伴奏的形式。

6、伴奏音型一般也可单一，少变化，不大跳，不搞远距离低音加高音区和弦。

弹钢琴的训练秘诀

速度、节奏是音乐中的基本要素，他们是音乐的骨架、旋律的脉搏。对于钢琴伴奏者来说，他们既要控制好自己的速度和节奏，同时又要兼顾各种不同的合作伙伴在速度、节奏方面的不同要求，这就需要伴奏者掌握准确而多变的速度感，严谨而有弹性的节奏感，这样才能得心应手地运用所需节奏型，更加完美地表现音乐作品。伴奏者的节奏控制需要根据不同题材、不同内容来确定，一般可分为以下几个方面：

1、节奏性强的乐曲，节奏形式较为鲜明。如歌剧《哈巴涅拉舞曲》中的低音伴奏。

2、抒情性的歌曲，多为流畅、平稳的速度。如门德尔松的《乘着那歌声的翅膀》。

3、歌剧中的节奏，要视情节要求决定速度。通常宣叙较为自由，咏叹调前后采用不同的速度。如歌剧《游吟诗人》中的《夜深沉》，前面速度较慢，后面则根据剧情发展变得稍快。

4、艺术歌曲，根据歌曲思想内容，表达情绪而定。如舒伯特的《春之梦》开始时活跃些，中段为慢板，最后又活跃些。

钢琴左手伴奏技巧

1、只弹C、G、D、F四个常用调，当然包括它们的关系小调。

2、选择程度浅显的通俗流行歌曲编配左手伴奏，如果喜爱的歌曲较为复杂，可以删繁就简，尽可能适用个人演奏水平。

3、左手不用复杂的和弦，一般选用正三和弦、属七和弦，加极少量的副三和弦即可。

4、左手伴奏织体一般可以单一化，和弦分解控制在一个八度之内，特殊情况最多也不超过两个八度。

5、不用复调，双手主次不倒置，即不采取左手旋律右手伴奏的形式。

6、伴奏音型一般也可单一，少变化，不大跳，不搞远距离低音加高音区和弦。

扩展资料

弹钢琴的训练秘诀

速度、节奏是音乐中的基本要素模念，他们是音乐的骨架、旋律的脉搏仔岁。对于钢琴伴奏者来说，旦戚困他们既要控制好自己的速度和节奏，同时又要兼顾各种不同的合作伙伴在速度、节奏方面的不同要求，这就需要伴奏者掌握准确而多变的速度感，严谨而有弹性的节奏感，这样才能得心应手地运用所需节奏型，更加完美地表现音乐作品。伴奏者的节奏控制需要根据不同题材、不同内容来确定，一般可分为以下几个方面：

1、节奏性强的乐曲，节奏形式较为鲜明。如歌剧《哈巴涅拉舞曲》中的低音伴奏。

2、抒情性的歌曲，多为流畅、平稳的速度。如门德尔松的《乘着那歌声的翅膀》。

3、歌剧中的节奏，要视情节要求决定速度。通常宣叙较为自由，咏叹调前后采用不同的速度。如歌剧《游吟诗人》中的《夜深沉》，前面速度较慢，后面则根据剧情发展变得稍快。

4、艺术歌曲，根据歌曲思想内容，表达情绪而定。如舒伯特的《春之梦》开始时活跃些，中段为慢板，最后又活跃些。