评书真假罗恒

这部电影总给人一种明媚的伤感，尽管是黑白片，尽管是上世纪五十年代的，但是这部电影给人的感觉一点都不陈旧，似乎穿透六十多年的时光，这部电影并没有老去，依旧青春年少。的确是的，这部电影将永远青春，永远不会老去。

必须承认，看这部电影时，你无法不遐想罗马那古香古色的街头，你无法不遐想赫本那天使的一颦一笑，你也无法不为那童话般的故事为欢欣和伤感。

某个欧洲国家的安妮公主来到了罗马，因为日复一日的相同的枯燥的生活，安妮公主终于忍无可忍，在一个夜晚偷偷溜掉了，在罗马的街头流连忘返，最后在公园边的石阶上睡着了，打牌回去的乔恰好发现了公主，最后不得已将公主带了回去。第二日发现了公主的真实身份，遂叫上摄影师朋友欧文，准备拍摄公主的照片卖给报社，二人怀着这种心事带着公主游览了一遍罗马景色，并发生了许多意想不到的事情，在这过程中，乔和安妮公主发生了不可思议的化学反应，他们恋爱了，一个公主和一个平民终于在罗马的夜色中吻在了一起，可是离别也随之而来，公主要回去了，两个人肝肠寸断地离别了。第二天公主召见媒体朋友，乔和欧文恰在其中，乔让欧文将公主的照片还给了公主，他不想以他和公主的爱情去挣钱挣名。两个人仅仅握了一下手，然后无言而别，但是千言万语都在其中，故事也在乔的回望中结束了。

作为电影史上爱情文艺片的典范，《罗马假日》情节简单，片中也毫无大制作场面，却是最历久不衰的好莱坞爱情轻喜剧之一。
片中奥黛丽·赫本和格利高里·派克的对手戏火花四射，是对谦谦君子和窈窕淑女之间童话爱情的最完美诠释，令人动容。而古城罗马的别样风情，不露痕迹的轻松笑料，威廉·惠勒对爱情场景富于张力的掌控都成为影片持久不衰魅力的来源。
作为20世纪50年代的电影，《罗马假日》的社会背景比如今保守许多。《罗马假日》里这个“假日”实质上是指记者和公主共同渴望的“自由生活”，片名改成《罗马自由一日》也许更能说明影片主旨。在对待自由的追求上，公主开始是顽皮和不顾一切的享受自由；记者则是渐渐的被身边的公主所感染，其实在他那里，与公主“游玩”罗马最开始是作为职业计划的一部分，这充满名利熏心的计划是“反自由”的。如果没有之后对公主产生感情，他永远都是一个疲于奔命的记者，记者的使命便是发现新闻，这种使命作为个人欲望体现在其生活的方方面面：他不可能有享受自由的机会，因为记者这个职业就是扼杀别人自由和自己自由的刽子手。
在影片结尾，公主回到了官邸，翌日便举办了记者见面会。这时候，他最后一次看到美丽的公主，和第一次在街头碰见的女孩一样，只是此刻华贵的白裙将她牢牢包裹。紧接着影片最揪心的情节开始了，高高在上的安妮痛苦的装作不认识他，但眸子里射出依恋的光随时都通过空气反射到他心上。
赫本的演技在片中见面会结束时得到了最大发挥，细致的观众会发现在这个长长的笑靥里，包涵的是从见到情人的喜悦到发现离别哀伤的痛苦过渡。用“神奇”去形容这笑靥是因为赫本把矜持也融进了笑容里。那种公主的矜持既不允许流露欣喜，也不容许一点哀伤。在情感的巨大波澜中，就算最吹毛求疵的人也只能察觉到在美丽的黛色眸子下闪过的一丝忧郁。但在台下的男人眼里，这矜持的微笑是对自己不能使心上人自由的责备。但他自己又何尝能自由呢，只不过俩人不能自由的理由相异：公主是因为人民和国家，记者则是为能继续生活。 格利高里·派克曾说：《罗马假日》是赫本的电影，我只是配角。派克的这句话不仅是对赫本演技的赞叹，也是片中记者的感叹。片尾，男人伤心的凝望着公主离去后的前台，虽然经历过比这更大的发布会，但那天真的女孩留给这位记者的震撼太大了。在短暂的一天里，他体验到比疲于奔命寻找新闻更珍贵的追求，那便是自由和爱一个人。

紫罗兰这部作品属于治愈性日常系。当然了紫罗兰小说下卷的战争回忆部分肯定不是日常系范畴，不过女主角生活工作的时间线上应该算是以日常为主了。

我个人是非常喜欢水星这部动画的，恰巧它也有自己的原作，虽然是漫画作品。水星和紫罗兰不一样的地方应该是女主角的人设类型，前者是个对生活充满爱的可爱少女，后者是典型的战斗三无少女。所以引发读者思考和共鸣的方向也大相径庭。

水星的女主角对生活的热情和共情高常人数倍之多，所以会引导观众发现以前在日常生活中不会注意的微小细节，进而重新体察生活的乐趣。而紫罗兰的女主角刚从战争状态中回归普通世界，身负各种战争创伤，她自己是无法体会到常人喜怒哀乐的，共情能力需要打问号。

当然这并不是说她就没有共情能力，只是她还无法自主地去感受生活中的感情变化，并明确地用语言进行归纳和表达，这是她贯穿全剧的主要任务和目标。

观众需要做的，是观察女主角从遍体鳞伤的拟似机器人回归有血有肉的普通人，并最终确认自己对少佐的感情正是少佐对自己说过的“发自内心的爱”这一回归人性的成长过程，这种共情方向明显同水星不同。非要说的话，紫罗兰的共情大概需要观众更大的耐心。

　　小说最后少佐还是平安归来了的，希望动画不要魔改。总的来说，这部作品应该会在水准之上，但对慢调治愈系这个类型没有太大兴趣的观众也不必勉强自己。想追的话放松心态，就当在看一个漫长的心理复健故事，应该会比较好。

《罗马假日》影评非常好，《罗马假日》是爱情文艺片的典范，片中毫无大制作大场面，情节也简单得很，但清纯的公主和年轻的记者之间的爱情感动了每一个人。

《罗马假日》那种单纯的爱时至今日仍被许多人留恋，格利高里·派克和奥黛丽·赫本的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典。这是一部历久不衰的轻喜剧故事片，影片虽然没有浓郁凄凉的情感气息，但却成功的描写了一个经典而又浪漫的爱情故事。

首先，影片成功的地刻画了安妮公主这一高雅圣洁的形象：一袭洁白的长裙、清丽的面容、迷人的微笑、优雅的仪态、冰雪的聪明、高贵的模样。实在是淑女中的典范。

罗马假日的影评

此外，影片语言虽不多，但却成功的用简单的话语揭示了影片一些迷离的悬念和典型的浪漫情怀。“我拒绝尊贵，在幽雅的躺椅上，在灵魂绝妙的山谷里，”虽然影片在叙事中没有刻意表达这句语言，只是把这段语言安排在公主昏昏欲睡的场景中，但却能让人深深的感受到公主纯洁的内心和渴望有一天冲出樊笼在蓝天上自由翱翔的向往。

同时这一切还可以看出公主有一颗年轻烂漫的心，尽管已被自己的地位和身份尘封了许久。就连接待罗马贵族时那纯正的英语也能倾倒意大利所有的王宫贵族。尤其是当公主在街上一个人游玩时，进入花店，倾倒了花店的老板；进入街上的理发店，理发匠为她的美丽失魂落魄。

公子恒的文短小精悍，用几章的篇幅、简单而明了的词句就可以写出荡气回肠，令人意犹未尽的完整故事。

他的文字非常有张力，用词和节奏都精准，一两句话就能轻易展现他想表达的东西。而他的剧情无一例外都是压抑的，病态的，灰暗的。

代表作

公子恒小说代表作：《人鱼山村＋番外》《绿洲＋番外》《狱警＋番外》《电梯》《阳光灿烂的日子》《男宠》《你总说我不够爱你＋番外》《富江》《长长的花道》《婚礼》《似水年华》《迟爱农》《月夜·鬼荒》《月夜》等等。