小提琴舒伯特快板

舒伯特的小提琴奏明曲有四首，就是d.384,385,408,574.但是这四首都是属于风格上一贯的舒伯特式的优美，然而并不是他室内乐小提琴题材的最高成就。其最高成就应该是d.934小提琴幻想曲，这个不同于传统的小提琴奏鸣曲一个是因为这4个乐章并没有什么快板慢版之分，而是连起来的，形式上更自由；另一个是钢琴和小提琴的地位相对传统的小提琴奏鸣曲中的小提琴主导钢琴的情况，这里的小提琴和钢琴是相对更平等的。这也是我最喜欢的室内小提琴作品之一了。

除了这些室内题材的最品，还有一些小提琴回旋曲，这些从重要性和成就上来说相对次要了，不过是舒伯特的粉丝的话听听未尝不可。

舒伯特的《小夜曲》是8级钢琴曲，作为西洋乐曲体裁之一的“小夜曲”， 都以爱情为题材，这首《小夜曲》也不例外。

在钢琴上奏出的六弦琴音响的导引和烘托下，响起了一个青年向他心爱的姑娘所做的深情倾诉。随着感情逐渐升华，曲调第一次推向高潮，第一段便在恳求、期待的情绪中结束。

抒情而安谧的间奏之后，音乐转入同名大调形成全曲的高潮。最后是由第二段引伸而来的后奏，仿佛爱情的歌声在夜曲的旋律中回荡。 乐句之间出现的钢琴间奏是对歌声的呼应，意味着歌手所期望听到的回响。

扩展资料

该歌曲其他版本

1、Franz Schubert/Karlheinz Gabor演奏的《小夜曲》，该歌曲收录在专辑《Franz Schubert (Musiker-Biografie)》中，由Audio Media Digital公司发行于2017-06-08，该张专辑包含了289首歌曲。

2、Classical Artists演奏的《小夜曲》，该歌曲收录在专辑《快乐宝宝古典乐之大自然摇篮曲》中，由众水之音公司发行于2014-08-14，该张专辑包含了10首歌曲。

当然要踩，但一定要根据和声换。前后两段很是很明显的和弦，换和声换踏板，用音后踏板的方法，使和声既清晰又能良好连接。中段可用节奏踏板，但不要踩得太久，特别是右手有隐伏旋律时最好用半踏板的方式来换。

静水踏歌一流年

海顿D大调，老罗拉的，第三乐章非常好听，给人一种很轻松在海边漫步的感觉。

“麦兜”中舒伯特的钢琴曲是《乐兴之时》中的F小调第3号。

《魔王》，据说它打动了它的著者（《魔王》原是一个短文，舒伯特只是根据它的意思谱出曲子）

舒伯特

Franz Peter Schubert

（1797-1828）

弗朗兹·彼得·舒伯特，奥地利作曲家。生于维也纳的一个教师家庭。自幼从父、兄学习小提琴和钢琴， 1808年成为维也纳皇家教堂唱诗班歌童，同时在学生乐队演奏小提琴，并学习作曲。在此已作有歌曲、重奏曲、钢琴曲和交响曲。1813年起，在学校任助理教师，并从事作曲。仅1815一年内就创作了250余首歌曲。1818-1824年任宫廷音乐教师。去世时还不满32岁。作为早期浪漫主义音乐的杰出代表，他生前受歧视，死后才得到很高的评价，成为和莫扎特、贝多芬并列的音乐大师。

舒伯特是德国近代艺术歌曲的创始人。所作的600多首歌曲显示出卓越超群的曲调写作能力。曲调朴素自然，和声新颖，大小调交替，充满戏剧性。在自然音体系和声基础上巧妙运用变化音；钢琴伴奏风格多样，他把和声、伴奏提高到与诗歌同等重要的地位。在诗与歌之间建立均衡的关系。他的交响曲均采用古典曲式，曲调抒情、和声独特、色彩巧妙，表现出浪漫风格特征。

他采用和声上的色彩变化，用各种音乐体裁形式来刻画个人的心理活动，富有大自然的和谐和生命力的气息，他将瞬息间的遐想行之于乐谱，把感受到的一切化为音乐形象，构成了他独特的浪漫主义的旋律。他对后来浪漫主义音乐的发展起到了极其深远的影响。

舒伯特短暂的一生十分清贫，大部分时间靠偶然赚点稿费和亲戚朋友的接济度日。虽然他三十一岁就去世了，但却给后人留下了大量的音乐财富，尤以歌曲著称，被称为 “ 歌曲之王 ” 。在他十八年紧张不间断的创作活动中，舒伯特一共完成了一千一百多部作品，包括十四部歌剧、九部交响曲、一百多首合唱曲、五百六十七首歌曲等。其中最著名的有：《未完成交响曲》、《 C大调交响曲》、《死神与少女》四重奏、《鳟鱼》五重奏、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》及《天鹅之歌》、剧乐《罗莎蒙德》等。