舞蹈东北大秧歌

舞蹈《一个扭秧歌的人》评论
1个回答2022-09-08 08:16
不知道🤷‍♀️呐~
东北秧歌舞蹈风格特点与体态
1个回答2023-12-19 16:48

始终保持前倾,出脚时,踢抬有力,收回时,落地快而扎实,使膝部规律性的顿性和手绢花翻转时的爽利结合起来,形成了东北秧歌特殊的体态律动,即人们称之的“眼劲”,这种“眼劲”与本地人民刚强不屈的性格相吻合。

如王晓燕跳的《大姑娘美》通过她的那双会说话的眼睛,一颦一笑,嗔怪娇状,再加上爽朗的舞蹈动作,将一个泼辣、任性又对爱情充满执着的东北gu娘的哏、俏、幽、稳、美的风格表现的淋漓尽致。

东北人宣泄生命情感的一种方式往往是东北秧歌,是东北人对心灵的传达。东北秧歌表现形式基本姿态、鼓相、手帕花、步法、动作频率,之所以具有很强的北方区域地方色彩,是因为这些丰富的历史背景。东北人通过舞蹈的方式讲述着东北人的故事,每当人们欣赏东北秧歌的时候都会有一种轻松豪放、热烈、有趣的感觉。风格独特、形式幽默是今天东北秧歌的特点,可以归纳为“艮、俏、浪、辣”,与此同时,东北秧歌的突出特点又以富有弹性、节奏轻快的鼓点,加上花样繁多的“手中花”来表现。

北舞属于什么舞蹈
1个回答2024-03-14 22:19
北京舞蹈学院成立于50年代,在北京陶然亭称北京舞蹈学校,为配合红色文艺什么舞能搭上都学,比如芭蕾,现代舞,少数民族舞蹈,红秧歌,延安时期作品游击队歌、黄河大合唱,大型舞蹈史诗东方红,以至于能搭上国家文化部宣传部的文艺作品的都边学边教,以后就形成了多舞种,改革开放以后搬到魏公村与中央民大,中央民族歌舞团比邻,构架就是大本的北京舞蹈学院。
秧歌舞的介绍
1个回答2024-03-02 07:30

秧歌舞又称扭秧歌,历史悠久,是中国最具代表性的其中一种汉族舞蹈形式,也是一种民间广场中独具一格的集体歌舞艺术,也因扭秧歌舞姿丰富多彩,深受农民欢迎以热闹非凡。秧歌舞除具有自己的风格特色,一般由舞队十多人至百人组成,扮成历史故事、神话传说和现实生活中的人物边舞边走,随着鼓声节奏,善于变换各种队形,再加上舞姿丰富多彩,深受广大观众的欢迎。

秧歌舞的介绍
1个回答2024-03-09 17:07

秧歌舞又称扭秧歌,历史悠久,是中国最具代表性的其中一种汉族舞蹈形式,也是一种民间广场中独具一格的集体歌舞艺术,也因扭秧歌舞姿丰富多彩,深受农民欢迎以热闹非凡。秧歌舞除具有自己的风格特色,一般由舞队十多人至百人组成,扮成历史故事、神话传说和现实生活中的人物边舞边走,随着鼓声节奏,善于变换各种队形,再加上舞姿丰富多彩,深受广大观众的欢迎。

东北秧歌舞是哪个民族
1个回答2022-12-20 04:07
分为满汉两种。我就知道这些。
怎么能跳好东北秧歌舞?
1个回答2022-12-01 17:12
多听听音乐,看些跳的比较好的,再多跳跳
有时刚刚接触一种新舞蹈是这样的
时间一长,可能忽然间就有感觉了!
一个扭秧歌的人舞蹈作品分析
1个回答2023-12-14 18:03

舞蹈作品《一个扭秧歌的人》:在舞蹈艺术文化的精神层面框架里,通过肢体这个物质载体,把秧歌艺人"扭"的不同内容,通过倒叙、想象的创新性编舞形式展现出来,使舞蹈艺术的情感丰满,增强了秧歌艺术形式的文化符号特征,可谓是"有意味"。

文章通过梦幻中的"扭"、大家一起"扭"、未来如何"扭"三个部分,具体描述秧歌艺人一生中不同时期"扭"秧歌的形态,试图分析民间老艺人执着追求秧歌艺术的"意味"。

空旷的舞台,昏暗的灯光,一位风烛残年双鬓斑白的老艺人,他蜷缩着身体有些痴狂,有些疯癫,远远地传来阵阵二胡的声音,夹杂着感伤、凄凉,也充满了撩人心绪的幻梦和回忆。

在这幻梦中讲述了秧歌老艺人一生的悲喜和他对秧歌的眷恋,那舞动的长绸就是他生命的体现,在这梦幻中他疯狂地舞蹈着,仿佛要将一腔热血全部舞尽。

这就是独舞《一个扭秧歌的人》带给我们的强烈的情感冲击。它借一个秧歌艺人的一生,描绘了全部民间艺人的人生况味和悲喜。

中国民族民间舞是中国传统舞蹈艺术的源泉。风情醇厚、多姿多彩的中国民族民间舞蹈在中国历史文化长河中世代生息演进,流传至今。以其绚丽的风采深得中国各民族人民和世界各国朋友的喜爱和珍视,被誉为世界舞蹈宝藏中的瑰丽之花。

一个扭秧歌的人舞蹈作品分析
1个回答2023-12-11 09:24

一个扭秧歌的人舞蹈作品分析:

空旷的舞台上,昏暗的灯光里,这样一位风烛残年双鬓斑白的老艺人,他蜷缩着身体有些痴狂,有些疯癫,远远地传来阵阵二胡的声音,夹杂着感伤、凄凉,也充满了撩人心绪的幻梦和回忆。

在这幻梦中讲述了秧歌老艺人一生的悲喜和他对秧歌的眷恋,那舞动的长绸就是他生命的体现,在这梦幻中他疯狂地舞蹈着,仿佛要将一腔热血全部舞尽。这就是独舞《一个扭秧歌的人》带给我们的强烈的情感冲击。

它借一个秧歌艺人的一生,描绘了全部民间艺人的人生况味和悲喜。在舞蹈语言上这个舞蹈通过明显的身体形态的对比——蜷缩与直立,深刻地描绘了老艺人一生的心路历程。

舞蹈一开始,舞者蜷缩着身体,这一体语马上让观众感受到一位老者的形象:他已暮年,岁月的年轮让他再也不能挺直腰背。

沉寂的空气中传来一缕悠远的二胡声,撩开他对往事的幻梦和回忆。突然间,这颓然的老者挺身跃起,手舞红绸,顿足踏地,幻梦中他又年轻了,又可以翩翩起舞了。这一对比把舞者的今天和往昔交代得很清楚,观众不禁被带到追寻他往日踪影的过程中去。

接着,老艺人在幻梦中仿佛找回了过去,他慢慢地直起身体,他和年轻后生们一起舞动。他腰杆挺直,神采飞扬,英姿飒爽。他已进入忘我的境界,在那个世界里他自由、自在、自如地舞蹈着。

北京儿童舞蹈
1个回答2024-01-20 15:53
  只有基于快乐与艺术感觉的专业教学才是最佳的舞蹈教学

  当你来到似翼的时候,你会发现每个孩子都陶醉在舞蹈世界里,每一个家长都沉浸在孩子的快乐中!



  如果用一句话来总结我们最大的信念,那就是“只有基于快乐与艺术感觉的专业教学才是最佳的舞蹈教学”。在中国传统的训练系统中,所提倡的优先训练能力和技术的理念已经在国外教学体系里被摒弃多年。似翼舞蹈教学系统是基于国际领先的专业教学方法并结合国外早期儿童舞蹈训练体系制定的。家长和孩子不需要继续在快乐或专业中二选一,因为真正的专业是必须基于快乐和艺术感觉。



  似翼对于儿童专业舞蹈训练的专注体现在他的教学理念、科系设置、教学方案、师资力量和专业设施。似翼是国内唯一一家仅专注于儿童舞蹈专业教学和研究的机构。我们针对儿童不同的年龄阶段,在生理、心理发展状况中所表现出接受能力与理解能力的差异性,研发了不同的施教方式和引导方法。我们针对社会潮流对孩子们文化导向的影响、审美趣味的不同,整合了最适合的教学音乐和课件素材。我们针对学习过程中不同授课内容之间可能产生的影响与关联,搭配了最高效率的师资配备和课程设置。我们摒弃传统的教育方式,舞蹈的规范性入门注重自然导向,不会刻意的格式化孩子对于舞蹈的第一印象,从基本动作的学习中,我们从自然万物和生活动作中汲取灵感,用孩子感兴趣的方式潜移默化引导肢体姿态,崇尚自然地享受舞蹈,而不是僵化地执行舞蹈。我们学习不同艺术形式之间的相关性,来告诉孩子舞蹈不是片面的,艺术是多种多样的,但它们又都有相通之处。我们不是一成不变的固态教学,我们更注重创造性与启发性,走出似翼的孩子会更具备舞蹈的自主意识,他们为了自己而舞蹈,他们在舞蹈的时候,一定是快乐的。