创作状态是什么？
有同学问：“《霸王别姬》之后再无《霸王别姬》，导演有状态可言吗？”
我的回答是：当然有
其实，创作状态不仅局限于导演，只要是从事艺术创作的人，比如作家、摄影师、设计师等等，都有创作状态好不好的问题。甚至是创作状态焦虑，就好像脑子突然被卡住了，思维一直处于停滞状态。
创作状态听起来是个玄而又玄的东西，它来无影去无踪，无法言表，看起来似乎连创作者自己都无法掌控它什么时候出现。
（《霸王别姬》在豆瓣中的评分）
创作的灵感来源于生活
那么今天，我们就来找一找创作状态的的蛛丝马迹，看看是否可以尝试抓住它，为我们的创作服务。
每一个成功的导演都会面对一个难题：就是超越自己，尤其是在经典的作品问世以后，电影创作的艺术灵魂是导演，而任何一个导演的创作灵感都是和自身的生活、经验、阅历、学识甚至是出生地等等息息相关的。
这也说明了为什么导演会有相对固定风格艺术，有的导演擅长拍宏大的历史题材，有的则擅长细腻的心理刻画。也就是说，导演会根据自己擅长的方向不断的去探索和深入，不断汇聚自己的经验，这样才能够持续不断的往一个方向发展下去。而另一方面，这也说明了一个问题，就是任何一个创作者都不可能驾驭超越自己的知识、能力和生活体验范畴的作品。因为影视创作的灵感本来就源自生活。
（《霸王别姬》的剧照）
优秀的作品是要经过积淀的
电影剧本和导演之间，是一个相互寻找和选择的过程，相互选对了，正好在各个维度契合了导演各方面的经验和阅历，这样经典也就诞生了；没有选对，就凑合着拍出来了，你看，是不是和谈恋爱找对象有点像呢？
其次，还有灵感积累的问题，我们都有灵感在瞬间迸发的经历，感觉思维灵活、思路清晰、动力满满。灵感的迸发看似是一瞬间的事情，实际上靠的是长时间的积累，是过去十几年甚至几十年对自己、对生活、对创作、对影片的感悟汇聚而成的高光时刻。
（《霸王别姬》的剧照）
这样的高光时刻在人生当中本来就注定不会太多，因为它是过去这十几年浓缩的精华，当一部经典影片诞生以后，下一部还要不断的有这样的创作状态，就对导演的日积月累提出了很高的要求，人生一共短短几十年，大家有没有发现，能够部部经典的导演极少的，因为优秀的作品一定有一个积淀的过程。
第三，电影一定是汇集了大量创作者的共同努力的，经典影片，不仅有导演的高光时刻，同时一定也汇聚了演员、摄影、美术、剪辑、音乐等主创共同的努力，这样的默契，除了导演对团队的领导力以外，还有每一个工作人员的创作状态。这就和绘画、小说、诗歌、音乐等艺术创作有一定的不同了，因为这些创作更多是个人创作行为，而一部电影的优劣更多地取决于集体的智慧，这也是经典影片更难突破的一个原因。
知识的积累和自我的提升
了解了经典作品背后导演的积累和自我提升，我想大家应该能明白，为什么当某一个导演或有了一部经典作品以后，他就可以站在电影技术或者艺术的里程碑上，因为这本来就是精华中的精华，是自身实力的证明。
而对于我们影视专业的同学或是热爱影视的创作者来讲，我们每一个人都有自己独特的生活体验和创作思维，需要的是不断地积累，并且保持持续的创作状态，那么，你也同样会有灵感迸发的一刻，从而创作出让观众喝彩、让自己满意的的影片。
这里是陈述郁言，我们下期见！
通过这期陈老师的讲解，我们知道导演创作出好的片子并不是一蹴而就的过程。那么你们知道导演在电影拍摄时的具体职责是什么吗？知道的小伙伴们可以评论区踊跃发言哦！
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© 陈述郁言| 原创内容
原创作者：陈奕
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月光屋顶
创作状态，灵感积累，高光时刻，自我提升。讲的真好