刘文亨相声戏剧杂谈

赴日本考察民间艺术这事儿的策划与出资是日本华侨大阪八仙阁朱氏会社老板郭光甲先生，郭光甲十五岁从焦东家乡漂泊，日本以一把厨刀发家，自幼热爱戏曲相声，尤其对侯宝林情有中对侯宝林的代表作品戏剧杂谈

薛宝坤极为同意的补充说，乍看起来，现代相声喜剧意识是强了，其实是表现功力退化的表现，因为许多人不再会说只是会喊宋唱闹，于是说相声变成了眼相，声戏剧化绝不是它功能的拓展，而只是他传统的萎缩

可以笑可以哭，可以打发时间，可以让你在剧场里面睡觉都可以，但是它带来的东西可能不一样，每个人可以从中找到不一样的东西，那么刚才我讲到的这是一个关于戏剧的一些形式，比如相声剧我讲的意大利市疯狂戏剧

当然，大多时候不会用手打，而是用扇子打，或者是单纯的言语吐槽挖苦或者是反问一番，但也许听众朋友们有所布置这相声的捧合斗最早见于历史的正是上一篇替父报仇的李存勖堂堂后堂天子怎么会和戏剧相声扯上关系

学生在课堂上表演的节目形式可以多种多样，如自编的相声改编的，古今中外的名篇，佳作，老戏，新传自编的戏剧，话剧，说唱等活动一般安排在上课之初，为的是给学生一个好心情

文学语言布局限于书面语文学语言，既有书面语形式，也有口语形式，后者包括科学报告，新闻广播，口头声明，答记者问优秀文艺作品，朗诵，戏剧和电影的台词相声和说书等形式

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

也称临川派，即是因大剧作家汤显祖视察将其临川的住处命名为玉明堂而得来的过去，弹唱相声，大古平画等曲艺大多在茶馆演出。在明清时，凡是营业性的戏剧演出场所，一般统称之为茶园或茶楼，因此戏曲演员演出的收入

要培养广泛兴趣，琴棋书画，养育渔鸟，种植花木都是有益身心健康的活动，或者在情绪不佳，紧张的工作之后观赏一场相声，或者是戏剧，欣赏一下优美动听的音乐，这都有利于缓解紧张的情绪，消除心理上的苦闷

艺术表现方法为德国戏剧革新家布莱希特创作和倡导霸王别姬中的戏曲是梅派相声有四门功课，说学，逗唱，其中唱代表的唱太平歌词说学，逗唱为唱的基本功说，能说绕口令贯口，会念定场词，数来宝等学能学各省方言学各地方

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

电视上的那能叫相声人，家上电视都是蹦着出名阵前去的，有几个是真正爱相声的那些个相声演员基本功有几个是过关的相声，最基本的士门功课，说学逗唱都学不全，连太平歌词都不会唱