工笔染墨

工笔人物化仍然保持着传统的绘画风貌，他的表现技法基本是按照笔墨勾勒纷染甜色在照染轰开粉立粉的技法步骤而完成全国各类大型美术作品。展览中所呈现的工笔人物化作品也多趋于传统模式

三工笔式描写工笔描写只对人物多，用笔墨所细致，入微的刻画，犹如电影中的人物定格特写或绘画中的工笔肖像画，人物的外貌特征，服饰，穿戴以及细微的表情都能让读者看得清清楚楚

熟宣是在深宣制作的姜料中加入反水加胶而成，其息末性不如深宣，水墨不易渗透，但特点是经得起精细的表达和反复的极佳渲染。他的性格虽灵动不足，但稳定持重，适合工笔画，熟宣上画考验的是画家的耐心

他的代表作品是雪竹图，宋代分为北宋，南宋，分别是院体，工笔画和文人，水墨小写一画，北宋愿体工笔画代表人物黄居，蔡崔白，赵吉，徐崇四，黄驹菜，黄泉之子，延续皇家富贵

在传统绘画中，无论是工笔还是协议，基本上都是用毛笔勾勒线条，以此塑造形体结构，用毛笔，沾水，调沫，炎染等来描绘物象，用毛笔，调颜色以及纷然照然等渲染技法来描绘物象

在这以前，曾从民间画师学习过养花养稠鸟最颜料，还曾学画过山水和写意的花鸟画虽都是些一样，画葫芦很少创作，但在韵笔，用墨以及养花养虫鸟上，却为我学习工笔，花鸟画打下了良好的基础

这个缂丝就是表现，不管是工笔画也好，还是水墨画也好，它表现的都是非常淋漓尽致，因为我们换号里面所说的莫分五色画家一笔下来，才可能可以把墨分成五色，说明它的水平很高

宋代绘画题材扩大，绘画分科变细，既有佛道，人物，山水，乌木，走兽，花卉，淋毛，墨竹，龙水等门类，绘画形式中工笔绘画有突出成就，经律重彩，仍然流行，水墨着色在山水画中占有重要地位

花鸟化呈现多种面貌，代表画家有擅长工笔仲裁的边警招专公莫古法的孙龙，以水墨写艺，花鸟著称的林良供血，结合花鸟，金币，水石，粗箭的屡记的人物化，以描绘帝后的肖像和行落生活

在馆藏秋英青绿山水人物立轴中，山峦用青绿穿插，浸染建筑与人物，用工笔勾勒，疏放与工程，结合自然深水与人物融为一体，现出真实生活中的激情与乐趣，呈现出一种不同于其他文人化的装饰性

既体现了民间写真的传统技巧，又反映了文人化的审美取向，塑造人物的背景不着一笔虚实结合艺术特色。一在传统的凹凸法基础上，闯墨骨画法吸取了西方的明暗之长，以淡墨勾定五官轮廓，诗墨略染后再负色彩轰染数层，使人物面部结构更具立体感

很难概括出中性的绘画性，大众对于盐采化缺失绘画性的质疑，其实多是站在传统油画和传统水墨画的立场上，指责盐彩绘画作品缺失，绘画用笔或者书写性和写意性而已。即使是退回传统绘画范畴之内，思考盐彩绘画，接近壁画期画板画，而不接近工笔画水墨画

之后到元代水墨画兴起，众多画家把一笔线描运用于自己的创作实践中，进一步继承发展，丰富了线苗记法，使白描分出弓笔与一比两种不同的现行样式，工笔线描和协议线描自此有了实质性的区别，前者细致精密

如镜取影，从镜子中取出它的影子，俨然如生，就宛如是活生生的一样。在继承粉彩，渲染传统技法的同时，极其夕阳化的某些手法形成注重墨骨层层轰然，立体感强的独特化法及墨骨法墨是水墨的墨骨法，四版画油画版画明中叶以后徽派

是用水墨渲染藏以圆魂浓重的横点和破墨，甚以破墨法错落排列来构成山石封体和林木形象，即所谓平点缀已成形，以点代谢连点成片的一种画法，参见村笔，春笔，指春法，用笔而言，以及各种不同的用笔笔记